CONOCE A LOS PROFESIONALES QUE MARCARÁN TU FUTURO

Uno de los objetivos principales de SAE Institute Barcelona es ofrecer a los estudiantes una formación basada en la experiencia de grandes profesionales y que compaginan su actividad profesional con la docente.

Javier Guillén es productor musical desde hace más de quince años como parte del dúo Daddy and Mommy con varios releases en el mercado a través los sellos Cenital records, Thinner, Logical Records y ha hecho remixes para artistas como Robert Solheim, Go Dubai y Unterwelt entre otros. Además, es coordinador del Programa en Producción de Música Electrónica en SAE Barcelona, así como profesor en el curso de audio en la misma escuela desde hace ocho años.

Estudió guitarra eléctrica y composición musical en Bogotá, Colombia.

En 2010 se estableció en Barcelona, estudió Composición Musical y Nuevas Tecnologías, el postgrado de diseño de sistemas Musicales Interactivos en la Universidad Pompeu Fabra y Arte sonoro en la Universidad de Barcelona.

En Barcelona creó su proyecto musical: Linalab, basado en el tratamiento en tiempo real de la guitarra, texturas electrónicas y paisajes sonoros.

Ha participado en festivales como el LEM, el Mercat de Música Viva de Vic, el Cau d’Orella, el Live.Coding.Festival, el Sonar y el Eufónic, entre otros.

Actualmente hace parte también de Sons de Barcelona, grupo colaborativo de artistas que trabajan en incentivar el interés en el sonido y tecnologías del sonido, y de Familiar DIY: talleres de construcción de instrumentos musicales electrónicos.

 
 
 
 

Productor y amante del diseño sonoro analógico y digital.

La carrera musical de César empieza en la década de los 90, cuando trabajaba como Dj. En 2003, descubre como se crea música con el ordenador y es en ese momento cuando comienza su carrera como productor.

Creó sus primeras composiciones con Nuendo, y en 2005 descubrió  Ableton Live, que abrió una ventana a nuevas posibilidades y amplió enormemente sus capacidades creativas.

Cesar decidió aprender Ableton Live en profundidad, para usarlo en sus producciones y en sus sets en vivo como DAW principal.

Desde 2008, ha impartido clases de Ableton Live para la escuela de música Klavier en las afueras de Madrid y creado video tutoriales para el sitio web mamvideo.com.

En la actualidad imparte los cursos de certificación de Ableton live para SAE Institute en España.

César Berti

Productor, mezclador e ingeniero de sonido. Ha trabajado en los últimos años en multitud de proyectos con diferentes artistas, discográficas y productoras como: Chano Domínguez, Paquito De Rivera, Fernando Trueba, Carlos Saura, Jorge Pardo, Lizz Wright, Soledad Giménez, Taller de Músics, Warner Music Spain, EMI Music Spain, Santiago Auserón, Manel, Andrea Motis, Joan Diaz, Txarango, Carles Benavent, Javier Colina, Marc Miralta, Martirio, Las Migas, Dorantes, Duquende, Josemi Carmona, Niño Josele, y un largo etcétera.

Ha sonorizado en festivales como: Festival de Jazz de San Sebastián, Roma, París, Hong Kong, Barcelona, Cerdeña, Madrid, Zaragoza, Estocolmo, Tallin, etc.

Desce hace 11 años ejerce de profesor en una de las escuelas más prestigiosas del mundo, SAE Institute, donde imparte clases de sonido, sonido directo y producción musical, además de dar masterclasses puntuales de sonido en diferentes instituciones públicas y privadas de Barcelona.

En 2014 monta su propio estudio, Hitmakers studio, donde trabaja todo el proceso de producción, desde la grabación hasta el mastering.

 
 
 

Ingeniero de sonido, actualmente realizando una especialización en Acústica Arquitectónica y Medioambiental.

Profesor de SAE Institute Barcelona desde 2015, impartiendo clases relacionadas al fenómeno sonoro, grabación y mezcla de audio, y sonido en directo.

Como ingeniero de sonido ha realizado trabajos tanto musicales como audiovisuales para diversos artistas, empresas o productoras como Atresmedia, Fitzcarraldo Films, Taller de Musics, Warner Music Group y Cajones de Gregorio. Residente de la sala de conciertos Nota79, donde ha realizado mezclas de P.A. y monitores para artistas o bandas como Josep Mas Kitflus, Ignasi Terraza, Raynald Colom, Tori Sparks, Exili a Elba, Biel Ballester, Paula Valls, Jorge Rossy, Sandra Rehder, entre otros.

Director técnico del festival del Día de Venezuela, celebrado en el Pueblo Español de Barcelona desde 2016, recibiendo y trabajando con bandas internacionales como Caramelos de Cianuro, Luz Verde y Desorden Público, siendo además el encargado de las mezclas de monitores de esta última en su gira europea de 2017.

En 2016 comienza el equipo de trabajo Monkeyman Sound junto a Victor Casado y Marc Minguella, dedicándose a la producción, grabación y mezcla de diversos proyectos musicales, así como al sonido de diversos eventos en directo.

 
 
 

Fernando es músico y productor, con varios álbumes y EP editados y una carrera de más de diez años en los que se ha movido por diversos estilos dentro de la electrónica, y actuado en los principales eventos, salas y festivales del sector (Sónar, Nitsa , Razzmatazz , Electrosplash, BIME, LEM, etc) tanto a nivel local como internacional.

Posee estudios universitarios en Ciencias Empresariales, un Diploma en Finanzas, un Postgrado en Gestión de Espectáculos y un Máster en Gestión Cultural por la UB. Habla 5 idiomas.

Es desde hace 6 años integrante del equipo de management en Miracle MGMT, desde donde acompaña las carreras de artistas como Coyu (así como su sello Suara), Ramiro López, Teenage Mutants, Affkt, Bastian Bux, Lee Van Dowski, Nølah, entre otros.

Es además consultor para Ultra Publishing Europa y da charlas en distintas academias y escuelas, entre ellas SAE, en la materia de Music Business, Sintes Hardware y Lives.

 
 
 

Diego de León es Músico, técnico de sonido y Luthier electrónico.

Su carrera ha ido mutando continuamente desde sus comienzos, oscilando en lo musical entre géneros dispares como son el Metal, Techno IDM y la Música experimental y en lo profesional entre productor, diseñador sonoro, técnico de estudio y de teatro.

En el 2005 descubre la electrónica sonora y comienza a modificar toda clase de objetos en busca de nuevos sonidos, para después empezar a fabricar los suyos propios.

Es en esta época cuando se introduce en la escena Noise internacional participando en festivales como Sonar, Signal (Italia), Mapping (suiza), Malau pixel (francia) o Pixelache (Finlandia).

Trabaja desde el 2007 diseñado módulos de sintetizador para el Colectivo Befaco del que que es cofundador.

El colectivo Befaco imparte talleres regulares de construcción de sintetizadores en Barcelona, Madrid, Londres y Berlín, asi como talleres esporádicos en mas de 10 países.

 
 
 

Alex Martin (Barcelona, 1972) tiene a sus espaldas más de 30 años de relación profesional con la música, con más de 100 trabajos en vinilo, CD y formatos digitales editados, desplegando su música no solo en discos (Con unas 100 obras editadas…), también en obras de teatro, publicidad y otros ámbitos de la industria audio visual.

Ha formado a decenas personas en escuelas de sonido, conservatorios universidades y centros de formación profesional, en su Barcelona natal y por toda la peninsula (creando el primer curso de música electrónica a nivel nacional).

En cuanto a su trayectoria como músico, Alex Martín fue el primero en nuestro país en actuar en vivo en el Festival SÓNAR de 1994, donde fue descubierto en toda europa gracias al DJ Laurent Garnier, que le llevó a editar sus trabajos en F-Communications.

Recientemente ha colaborado en el festival TEOREMA de Barcelona en sus tres ediciones, llevando a cabo charlas de divulgación y actuaciones en directo.

El Barcelonés ha desplegado un variado abanico de nombres para bautizar sus trabajos para prestigiosos sellos nacionales y europeos como Boozo, Minifunk, Cosmos, Pagoda, Playhouse, Klang, Pod, Hypnotism, Planet Rhythm, Geometrik, Exo-Planets, TechNZ, Diffuse Reality, DX7 Records, Fresco Records, Folt Records, Novak, Dead Motion, Bloop, Partout, Útil Records…

Su visión va más allá del simple DJ, ya que sus álbumes de jazz electrónico han recibido excelentes críticas en los medios, como en el desaparecido “PAÍS DE LAS TENTACIONES”, donde su tercer álbum como “ALEX MARTIN ENSEMBLE” (formación de electro-jazz con músicos en el escenario…) recibió la máxima calificación de 5 estrellas y le llevó a presentarlo en la “NOVA JAZZ CAVA” de Terrassa o en el DOCTOR MUSIC FESTIVAL, en su primera edición pirenaica.

Este apasionado de la música sigue ofreciendo su pasión y conocimientos a través de los canales más usados en la actualidad, como youtube y similares, dónde periódicamente va publicando videotutoriales sobre síntesis que gozan de gran aceptación.

Además sus antiguos trabajos están volviendo a ser editados ya que su precio en el mercado del coleccionista están alcanzando precios bastante elevados.

Alex ha representado en España de marcas como Korg o Native Instruments, siendo el demostrador oficial y un evangelista en lo que se refiere a la tecnología aplicada a la música.

 
 
 

Rafa Puerta ha desarrollado su carrera profesional dentro de la industria musical durante más de 15 años, abarcando todos sus ámbitos: booking en sala de conciertos, sello discográfico, editorial, producción de festivales, gestión de estudio de grabación...

Su extensa experiencia le ha permitido trabajar en diferentes proyectos con artistas de la talla de Manu Chao, Cafe Tacuba, Manel, Els Amics de les Arts, Elena Gadel, Clara Peya, Chano Domínguez, Los Mambo Jambo, Maria de Medeiros, Silvia Pérez Cruz, Marco Mezquida, Chicuelo, Cristina Rosenvinge, Javier Ruibal, Porta...

 
 
 

Guitarrista, manipulador sonoro y sound designer.

Desde su infancia destrozando cassettes, pasando por procesar su guitarra hasta la destrucción de cualquier sonido o sampler que le sea inspirador.

Miembro del grupo Seward.

Experiencia docente en ESMUC, L’Aula de música de Barcelona, SAE, Fundación Miró, Universidad de Barcelona.

 
 
 
 

Surekid es un productor de música rap boombap/lofi autodidacta afincado en Sabadell, Barcelona.

Lleva produciendo desde 2009, tanto en su grupo D Mindz como a otros artistas de la escena rap como Cecilio G, Hacha Dastral, Egro Pro, Zazo, Calderon Business, Uncle Doc, Javier Laocoonte, A.Cheeza, Juli Giuliani, Jake Franco, Hadem entre muchos otros.

Además de producir Surekid se encarga de mezclar y masterizar todos sus proyectos y los de su grupo desde 2015.

Su música, basada en la técnica del sampling, se caracteriza por el uso de herramientas hardware tanto en los procesos de producción como después en mezcla y máster desde su estudio Black Mamba en Sabadell, manteniendo un equilibrio entre la técnica y la esponta Surekid es el cabecilla de el emergente sello TAPES4US RECORDS, especializado en ediciones físicas en casete en la escena rap de España y latinoamérica.

 
 
 

Propietario del sello Time Trial Recordings.

DJ residente en Florida 135 durante años y uno de los Pioneros en la popularización de la música Techno e IDM (intelligent dance music) en nuestro país.

Tony colabora con SAE asumiendo las gran mayoría de las clases que se imparten en el primer ciclo del Programa de Producción de Música Electrónica.