Audio

Appassionato del suono e della produzione musicale? Le idee creative dei nostri professionisti dell’audio vincono premi dal 1976.

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BA/BSc (Hons) Audio Production

Panoramica

Che tu voglia lavorare nella produzione musicale, nella post-produzione per film e TV, per l’audio live o in una delle numerose aree del settore audio, il corso Audio Production ti offre le conoscenze e le capacità pratiche necessarie per una carriera di successo.

Il programma di studio si suddivide in due livelli, il rinomato SAE Audio Production Diploma riconosciuto dal settore e un Degree* che ti fornisce capacità aggiuntive e le conoscenze relative a settori creativi, gestione dei progetti, proprietà intellettuale e tecniche audio avanzate, che portano ad ottenere un titolo di studio universitario in Audio Production, validato da Middlesex University di Londra.

Grazie all'exit point, lo studente che desideri frequentare solo il primo anno ha la possibilità di conseguire il titolo di Diploma in Audio Production (requisito indispensabile per accedere al secondo anno dell'intero percorso Bachelor).

Il corso prevede un impegno settimanale complessivo di circa 35 ore, ripartite tra lezioni frontali e workshop, esercitazioni pratiche e approfondimento individuale.

Le lezioni, programmate dal lunedì al venerdì in fascia oraria 9:30 - 18:30, sono affiancate da una rilevante parte pratica, elemento fondamentale nella preparazione dello studente.


24 MESI FULL TIME


PROSSIME DATE DI PARTENZA

  • 22 MAGGIO 2017
  • 18 SETTEMBRE 2017
  • 29 GENNAIO 2018

Moduli

Principles of Sound Practice

La comprensione del comportamento del suono nei suoi aspetti fisici, matematici e percettivi fornisce le basi indispensabili per il proseguimento del percorso. Parallelamente, attraverso esercitazioni mirate di editing, ascolto critico e mixaggio, viene analizzato l’utilizzo dei principali strumenti di produzione audio, come equalizzatori, processori di dinamica ed effetti. Principi di gestione del percorso di segnale, dei microfoni e degli altoparlanti completano le abilità necessarie per iniziare il percorso di formazione come professionista dell’audio.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Teoria del suono
  • Matematica e fisica di base
  • Decibel
  • Acustica
  • Ascolto critico
  • Equalizzazione, effetti e processori di dinamica
  • Percorso di segnale di base e wiring
  • Elettronica
  • Microfoni e altoparlanti
  • Introduzione alla DAW e al sequencing

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Spiegare i principi base della teoria del suono e i suoi termini chiave come lunghezza d'onda, frequenza, ampiezza e nodo;
  • dimostrare comprensione dei principi di base della produzione audio impiegati in setup tecnici per differenti ambienti di lavoro;
  • illustrare le specifiche tecniche di vari tipi di microfoni e altoparlanti, le loro funzioni e i loro principali componenti.

Capacità
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Lavorare con attrezzatura audio di base;
  • applicare diverse tipologie di filtri ed EQ, processori di dinamica ed effetti in un contesto pratico;
  • operare su diversi tipi di mixaggio;
  • realizzare un editing di base di materiale registrato.

Academic and Professional Practice

Questo modulo introduce modelli e pratiche di ricerca accademica, pensiero critico e scrittura di elaborati, al fine di potenziare l’attività di studio durante il percorso formativo. L’obiettivo è quello di interiorizzare le basi delle teorie culturali e della comunicazione, sviluppando una conoscenza preliminare dell’industria dei Creative Media e del proprio ruolo come professionista all’interno di essa. Tali competenze saranno spendibili anche per lo sviluppo della carriera, supportando l’inserimento lavorativo dopo il conseguimento del titolo di studio.

Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Teorie e metodi di studio
  • Introduzione ai concetti base e strumenti di project management, incluso il lavoro in team
  • Strumenti per lo sviluppo professionale, definendo obiettivi e risultati personali
  • Concetti fondamentali, pratica e motivazioni di ricerca
  • Scrittura e stesura di elaborati (articoli, essay, report, proposte di ricerca), comprendendo adeguatamente le differenze tra di essi
  • Proprietà intellettuale, copyright e plagiarism
  • Scrittura accademica e referencing
  • Cultura e movimenti culturali del settore di riferimento
  • Panoramica delle industrie creative

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Riconoscere e utilizzare le teorie base dell'apprendimento nei contesti di studio individuale, comunicazione e lavoro in gruppo;
  • utilizzare gli strumenti per la ricerca accademica, anche in un contesto di analisi critica, riconoscendone l'importanza;
  • identificare gli attori-chiave delle idustrie creative, discutendone gli aspetti culturali, economici, politici e geografici;
  • elaborare un progetto pratico e operativo per lo sviluppo della propria carriera o di un progetto.

Capacità
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Individuare le operazioni da svolgere sulla base degli obiettivi, delle tempistiche e delle risorse disponibili, gestendo il lavoro anche in gruppo;
  • presentare un ragionamento in forma scritta utilizzando un sistema di referencing standard;
  • applicare il miglior metodo di apprendimento in un determinato scenario, adattandolo al contesto quando necessario;
  • discutere gli aspetti culturali e di comunicazione nelle diverse discipline (audio, film, business, web).

Signal Flow and Processing

In questa fase del corso vengono sviluppate le competenze per operare in un moderno studio di registrazione, fornendo abilità concrete di utilizzo degli strumenti audio professionali, sia in contesti analogici che digitali, utili per la realizzazione dei propri progetti pratici. La conoscenza di tecniche e tecnologie specifiche per la produzione musicale viene qui accompagnata a un livello più esteso.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Principi di signal flow (percorso di segnale)
  • Schemi e applicazioni di signal flow
  • Tecniche e procedure di recording
  • Tecniche e procedure di mixing

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Spiegare il signal flow di un moderno studio di registrazione professionale in situazioni di recording o di mixing;
  • identificare correttamente i metodi di editing e processing di materiale audio;
  • descrivere i principi degli effetti audio e loro applicazione nelle produzioni audio.

Capacità
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Realizzare una semplice produzione audio che includa recording, editing e mixing;
  • operare in uno studio professionale che includa un banco digitale o una DAW;
  • programmare e applicare effetti audio in modo professionale.

Audio Production

Questo modulo consolida le capacità di realizzare una produzione professionale in studio. La pianificazione e la realizzazione, attraverso le fasi di registrazione e mixaggio, vengono affrontate attraverso una costante attività pratica, che porterà rapidamente ad avere confidenza col lavorare davanti a un mixer utilizzando processori outboard e plugin software.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Tipologie di console e loro differenze
  • Componenti delle console
  • Workflow analogico, digitale e ibrido
  • Integrazione di hardware e DAW
  • Cura e manutenzione
  • Pianificazione della produzione
  • Il processo di recording
  • Il processo di mixing
  • Tecniche di editing audio
  • Finalizzazione della produzione

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Identificare vari formati di console audio e le loro caratteristiche in comune, differenze e applicazioni pratiche;
  • definire le diverse tecniche di microfonazione stereo e il setup più appropriato per raggiungere gli obiettivi di suono desiderati;
  • comparare le diverse tipologie di attrezzature audio sulla base delle specifiche esigenze di progetto.

Capacità
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Produrre una registrazione che sia priva di disorsioni non intenzionali e artefatti dovuti al processing;
  • pianificare ed eseguire con successo una registrazione sino alla consegna di un pre-master;
  • combinare attrezzatura analogica e digitale per registrare e mixare un brano musicale.

Sound for Media

L’obiettivo del modulo è fornire un ampio spettro di strumenti e tecniche per la gestione di contenuti audio in contesti multimediali. Lo studio e la pratica vertono sulla produzione dell’audio per diversi formati, tra cui il video e gli ambienti interattivi. Seguendo i propri interessi personali, sarà possibile approfondire e sviluppare competenze specifiche per diversi percorsi professionali percorribili nel mondo dell’audio.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Sistemi di sincronizzazione
  • DAW avanzate
  • Game Engines
  • Mastering
  • Strumenti e applicazioni per Film Sound
  • Audio per spot tv e sound-branding
  • Location recording
  • Tecniche di Game Sound
  • Broadcast/TV/gestione dei formati audio

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Descrivere setup tipici e ambienti di lavoro di vari settori multimediali;
  • identificare strumenti e tecniche appropriati per realizzare specifiche richieste in ambito di gestione dei formati audio;
  • correlare strumenti e tecniche di produzione audio ai limiti e alle caratteristiche proprie dei workflow di differenti prodotti e formati di consegna.

Capacità
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Pianificare e realizzare una produzione multimediale per diversi settori;
  • applicare un workflow professionale a una varietà di progetti multimediali lavorando sotto pressione;
  • applicare una terminologia appropriata discutendo di applicazioni multimediali.

Creative Production (Elective)

In questo modulo è possibile scegliere un percorso di specializzazione tra una serie di opzioni. Ogni Campus può selezionare quali opzioni rendere disponibili, fornendo un orientamento personalizzato nella scelta dell’integrazione che rappresenti al meglio gli interessi di specializzazione individuale.

Il processo riflessivo viene unito con quello creativo e pratico. La produzione pratica viene approfondita nel proprio settore di studio, affrontando una difficoltà più estesa e tenendo conto delle capacità acquisite nei moduli precedenti, senza tralasciare la continua supervisione ed autovalutazione del proprio lavoro. Viene sollecitato maggiormente il giudizio estetico sulla propria produzione, con la finalità di estendere le proprie capacità all'interno di uno specifico settore e con una dimensione più ampia.

 

Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Pianificazione della produzione e teniche
  • Utilizzo in modo specializzato delle risorse disponibili (software e hardware)
  • Metodi di valutazione, pratica riflessiva e analisi critica
  • Produzione pratica nel settore di specializzazione

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Valutare correttamente il proprio processo di produzione e le decisioni sulla creatività ad esso correlate;
  • argomentare e gestire le proprie decisioni in un contesto produttivo più articolato sia dal punto di vista teorico che pratico;
  • discriminare le buone idee da quelle realmente utili per la produzione.

Capacità
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Applicare in modo pratico teorie e tencniche di produzione;
  • produrre prodotti digitali ad elevato standard qualitativo;
  • sperimentare diverse tecniche di produzione a seconda delle valutazioni sul progetto stesso;
  • elaborare valutazioni sul lavoro in modo dettagliato e conciso.

Live Sound (Elective)

All'interno di questo modulo gli studenti acquisiscono una gamma piuttosto ampia di strumenti e tecniche professionali per la progettazione e la realizzazione di eventi di musica dal vivo di media dimensione con un focus sulle operazioni audio. Vengono inoltre esplorate le basi di illuminotecnica e di visual/effetti: l'obiettivo infatti non è solo l'acquisizione di nozioni tecniche ma comprende una conoscenza globale sulle diverse applicazioni, le attrezzature e i professionisti in un constesto multimediale.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Costruzione del palco e sistemi di fissaggio;
  • ​alimentazione e impianto elettrico;
  • comunicare con lo staff;
  • basi di attrezzatura per illuminotecnica;
  • setup e operazioni su sistemi audio, routing, console e altoparlanti;
  • sistemi wireless e intercom;
  • sicurezza sul lavoro e adempimenti formali;
  • broadcasting, live recordinge basi di sistemi audiovisivi;
  • pianificazione e organizzazione di eventi.
     

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Spiegare le differenze tra gli elementi principali che caratterizzano un evento dal vivo;
  • distinguere i diversi elementi tecnici audio, luci, effetti, sistemi wireless, intercom;
  • individuare correttamente i setup più comuni e le funzioni dei loro elementi chiave;
  • saper valutare quali elementi tecnici siano più aeguati a seconda della tipologia di evento da realizzare.


Capacità
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Progettare configurazioni di base con impianti audio, luci, intercom e sistemi wireless;
  • impostare l'attrezzatura secondo i requisiti specifici del singolo evento;
  • operare con competenza su tutto il percorso di segnale.

Advanced Audio Production

La conoscenza dei concetti e delle tecniche di lavoro in studio di registrazione si completa con un’esperienza di produzione a livello avanzato. Le competenze tecniche e le capacità professionali vengono affinate attraverso la creazione di prodotti strutturati su più livelli di complessità e la padronanza di signal flow maggiormente articolati.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Console audio avanzate e controller
  • Processori di segnale avanzati
  • Operazioni con attrezzatura avanzata
  • Studio setup complesso
  • Operazioni con DAW avanzate
  • Pianificazione e gestione della sessione
  • Tecniche di recording avanzato, editing, e mix
  • Finalizzazione della produzione

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Interpretare schemi di signal flow per attrezzatura audio complessa;
  • dimostrare il funzionamento di mixing console, studio outboard e DAW;
  • essere in grado di distinguere tra differenti tecniche avanzate di produzione musicale e determinare la migliore opzione per una data produzione.

Capacità
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Pianificare e realizzare sessioni di recording complesse, documentando appropriatamente il processo;
  • lavorare indipendentemente e in piccoli gruppi, impiegando personale dalle diverse capacità operative;
  • essere in grado di ragionare criticamente sulla propria produzione musicale, indicando dove e come possano essere relizzate le migliorie.

 

Marketing, Business Planning and Law

In questa fase del corso vengono introdotte le competenze essenziali per la conduzione d'impresa, i concetti e gli strumenti per l'analisi del business e della comunicazione marketing, così come delle questioni legali ed etiche specifiche per le industrie dei media creativi. Il modulo inoltre introduce i principi generali delle teorie della comunicazione e e i loro effetti culturali ed economici nella società.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Business planning e management
  • Legal issues
  • Impresa, imprenditorialità ed etica
  • Concetti di marketing, segmentazione, targeting e strategie promozionali
  • Gestione e sviluppo del brand
  • Sviluppo del prodotto
  • Teorie e metodi di comunicazione
  • Elaborazione di una pitch e tecniche di presentazione

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Dimostrare un'adeguata comprensione dei concetti teorici e pratici di base in ambito business e marketing per le industrie creative;
  • discutere le questioni legali ed etiche delle industie creative;
  • discutere i concetti e le teorie di base della comunicazione.

Competenze
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Applicare in modo pratico i concetti di business e marketing;
  • comunicare e proporre efficacemente le proprie idee di business e di marketing;
  • categorizzare le esigenze all'interno di uno specifico progetto, comunicando le proprie idee in modo conciso ma creativamente e praticamente adeguate al contesto;
  • sviluppare i contenuti di un contratto a livello base e discuterne l'efficacia.

Research Practice and Society

Attraverso un approccio rigoroso di ricerca sarà possibile comprendere in modo critico, applicando diverse metodologie qualitative e quantitative, la chiave del successo per i propri progetti creativi. Le capacità di pianificare e implementare strategie di ricerca finalizzate a obiettivi specifici consente di maturare una conoscenza approfondita delle industrie creative e del proprio ruolo come professionista all’interno di esse. Le competenze scientifiche, storiche e culturali consentiranno di esprimere al meglio la propria visione nell’industria dei creative media.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Metodi di ricerca e loro applicazione nelle industrie creative
  • Pratica di ricerca in campo artistico e scientifico e discussione delle questioni aperte
  • Teorie e paradigmi di ricerca
  • Sviluppo di una domanda e di un'ipotesi di ricerca
  • Raccolta, analisi, interpretazione e presentazione dei dati
  • Analisi critica della letteratura esistente ed etica della ricerca
  • Passato, presente e futuro delle industrie creative
  • Il ruolo del professionista nelle industrie creative
  • Storia delle idee e delle teorie scientifiche e culturali
  • Questioni aperte in ambito scientifico e culturale, lo sviluppo delle idee nel tempo e la diversità culturale
  • Decodificare scienza e cultura: comunicazione, significato e semiotica

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Valutare una gamma di metodi qualitativi e quantitativi di ricerca utilizzati nei creative media;
  • analizzare criticamente i settori industriali, la loro relazione con le arti e le questioni tutt'oggi ancora aperte nelle industrie creative;
  • discutere strategicamente l'esigenza di un costante aggiornamento professionale;
  • realizzare una stima critica dello scambio nei ruoli di cultura e suoi consumatori, in relazione a idee culturalmente diverse e in continuo cambiamento.

Competenze
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Applicare metodi di ricerca qualitativi, quantitativi e misti in contesti di ricerca accademica e creativi;
  • selezionare il metodo (o metodi) di ricerca più adeguati a seconda della domanda di ricerca;
  • sviluppare un piano di aggiornamento professionale costante;
  • trasmettere efficacemente la propria competenza in ambito culturale attraverso l'analisi comparativa di idee e movimenti.

 

Advanced Specialised Project (Elective)

In questo modulo è possibile scegliere un percorso di specializzazione tra una serie di opzioni. Ogni Campus può selezionare quali opzioni rendere disponibili, fornendo un orientamento personalizzato nella scelta dell’integrazione che rappresenti al meglio gli interessi di specializzazione individuale.

Pianificazione e sviluppo di un progetto indipendente sono centrali: a seconda dell'area di specializzazione, gli studenti acquisiranno una profonda consapevolezza dei propri interessi professionali, con la capacità di indirizzarli correttamente nello sviluppo della carriera futura. Impareranno come utilizzare le proprie conoscenze e capacità per sviluppare la strategia che consenta di raggiungere il livello richiesto.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Auto-valutazione
  • Progettazione e gestione del progetto
  • Allocazione delle risorse
  • Gestione delle tempistiche e delle scadenze
  • Rendicontazione e presentazione

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Valutare la propria preparazione su una specifica area del settore di riferimento;
  • decidere quale sia l'area di specializzazione sulla base delle esigenze dell'industria o sulla propria esigenza personale;
  • valutare indipendentemente i propri progressi;
  • sviluppare conoscenze su un argomento specifico in accordo col proprio progetto.

Competenze
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • applicare competenze analitiche al fine di identificare punti di forza e di debolezza nella propria preparazione;
  • sviluppare un piano di studio che consenta di ottenere le competenze e le conoscenze richieste, nonchè di organizzare il lavoro completando l'attività prescelta;
  • presentare i risultati del proprio lavoro in modo convincente ed efficace;
  • sviluppare competenze pratiche specifiche in relazione al proprio progetto.

 

Film Sound (Elective)

L'obiettivo principale è quello di ampliare la conoscenza dei processi, dei concetti e delle tecniche correlate al lavoro sull'audio per il video. Verranno sviluppate competenze tecniche, di comunicazione e problem solving del workflow di produzione, aumentando il proprio livello formativo come professionisti audio specializzati nell'industria degli audiovisivi.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Storia del suono nel cinema;
  • estetica del suono e della musica nel linguaggio cinematografico;
  • selezionare e produrre musica per film;
  • principi di analisi e progettazione del paesaggio sonoro;
  • formati audio surround, multicanale e standard di consegna;
  • production planning, workflow e ruoli professionali;
  • audio recording su set e tecniche di post-produzione avanzate;
  • sound design e Foley;
  • programmazione degli elementi orchestrali, registrazione e mixaggio audio per il cinema.


Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Correlare i concetti di produzione audio ai progetti audiovisivi e al loro workflow;
  • valutare gli aspetti sonori del video come dialoghi, paesaggio sonoro e musica, in connessione con gli aspetti visuali, emozionali e narrativi;
  • pianificare i passaggi del progetto audiovisivo analizzando la documentazione, i brief e altre rilevanti sorgenti di informazioni.


Competenze
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Sviluppare gli elementi sonori per un determinato progetto audiovisivo scegliendo soluzioni e strategie appropriate;
  • operare su DAW e attrezzature professionali per funzioni di produzione e post-produzione avanzata;
  • gestire registrazioni, editing e sessioni di mix in contesti di produzione complessi.

Major Project - Bachelor of Arts (BA)

Il major project è dedicato alla dimostrazione di una gamma di competenze avanzate in accordo con le esigenze di un progetto di ricerca di livello avanzato, assistito da un tutor ma indipendente e di ampie dimensioni. 
All'interno di questa fase del lavoro è centrale l'esplorazione delle diverse metodologie di ricerca e della loro applicazione, dello stile dal punto di vista artistico e della presentazione al pubblico. Successivamente all'approvazione della proposta di ricerca, gli studenti seguiranno tutto l'iter di ricerca, dalla fase preliminare di pianificazione fino alla realizzazione del progetto stesso. Il major project viene sviluppato autonomamente e può assumere forme diverse ma verrà sviluppato tenendo conto della reale esigenza, dell'utilità di implementazione per la ricerca di un impiego o nel futura carriera.
I metodi di ricerca per un progetto di Bachelor of Arts (BA) possono includere strumenti quali interviste, questionari, audience-test (audio, video, web) oppure osservazione del comportamento degli utenti. Allo stesso tempo, tenendo conto delle esigenze della ricerca accademica, sarà possibile focalizzarsi sulla presentazione di un progetto ibrido, che integri un lavoro artistico pratico.


Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Ricerca nel settore artistico
  • Individuazione delle aree di ricerca e contatto con l'industria
  • Ricerca e implementazione delle metodologie più efficaci per il major project
  • Sviluppo individuale del progetto e corretta allocazione delle risorse
  • Competenze avanzate di sviluppo e gestione del progetto
  • Preparazione delle informazioni, apporto critico e "difesa" del proprio progetto

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Analizzare uno specifico settore di interesse;
  • evidenziare gli aspetti creativi del proprio settore di specializzazione;
  • discutere in modo appropriato le metodologie necessarie per portare a termine una ricerca o un progetto valido e affidabile;
  • pianificare i complessi processi coinvolti nell'implementazione di un major project.

Competenze
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Applicare efficacemente le metodologie necessarie per portare a termine una ricerca o un progetto valido e affidabile;
  • applicare competenze accademiche e creative/pratiche adeguate al livello di studio;
  • gestire un major project in modo indipendente, professionale ed efficiente;
  • comunicare in modo adeguato e giustificare i risultati.

Major Project - Bachelor of Science (BSc)

Il major project è dedicato alla dimostrazione di una gamma di competenze avanzate in accordo con le esigenze di un progetto di ricerca di livello avanzato, assistito da un tutor ma indipendente e di ampie dimensioni. 
All'interno di questa fase del lavoro è centrale l'esplorazione delle diverse metodologie di ricerca e della loro applicazione, dello stile dal punto di vista artistico e della presentazione al pubblico. Successivamente all'approvazione della proposta di ricerca, gli studenti seguiranno tutto l'iter di ricerca, dalla fase preliminare di pianificazione fino alla realizzazione del progetto stesso. Il major project viene sviluppato autonomamente e può assumere forme diverse ma verrà sviluppato tenendo conto della reale esigenza, dell'utilità di implementazione per la ricerca di un impiego o nel futura carriera.
I metodi di ricerca per un progetto di Bachelor of Science (BSc) possono implicare calcoli, misurazioni, simulazioni o osservazioni di correlazioni tecnico-scientifiche.
 

Riepilogo indicativo degli argomenti

  • Ricerca nel settore artistico
  • Individuazione delle aree di ricerca e contatto con l'industria
  • Ricerca e implementazione delle metodologie più efficaci per il major project
  • Sviluppo individuale del progetto e corretta allocazione delle risorse
  • Competenze avanzate di sviluppo e gestione del progetto
  • Preparazione delle informazioni, apporto critico e "difesa" del proprio progetto

Obiettivi di apprendimento

Conoscenze
Al termine di questo modulo gli studenti saranno in grado di:

  • Analizzare uno specifico settore di interesse;
  • evidenziare gli aspetti creativi del proprio settore di specializzazione;
  • discutere in modo appropriato le metodologie necessarie per portare a termine una ricerca o un progetto valido e affidabile;
  • pianificare i complessi processi coinvolti nell'implementazione di un major project.

Competenze
Al termine di questo modulo gli studenti potranno:

  • Applicare efficacemente le metodologie necessarie per portare a termine una ricerca o un progetto valido e affidabile;
  • applicare competenze accademiche e creative/pratiche adeguate al livello di studio;
  • gestire un major project in modo indipendente, professionale ed efficiente;
  • comunicare in modo adeguato e giustificare i risultati.
Requisiti di ingresso

Requisiti necessari per l’iscrizione al corso sono l’età minima di 18 anni e un diploma di scuola secondaria superiore. La Direzione accademica si riserva la facoltà di fissare un colloquio con il candidato, al fine di valutarne l'idoneità. Per accedere al secondo anno, è indispensabile aver conseguito il Diploma del primo anno.

È richiesta inoltre una comprovata conoscenza e padronanza della lingua italiana e un livello minimo base per la lingua inglese. Gli studenti non-madrelingua devono dimostrare un livello intermedio di conoscenza della lingua italiana (livello B2) come previsto dal Common European Framework of Reference.

Rette di frequenza

Grazie alla collaborazione con Società Finanziaria esterna, è possibile istituire una pratica di finanziamento a copertura totale o parziale del costo del corso.

Per tutte le altre informazioni, compresi programmi didattici e costi, scarica la brochure.

 

Carriera

Opportunità di carriera:

  • Music Producer
  • Sound Designer
  • Studio Engineer
  • Recording Engineer
  • Mixdown Engineer
  • Mastering Engineer
  • Post Production Engineer
  • Sound Library Engineer/Producer
  • Jingle Producer
  • Pro Tools Operator
  • Theatre Sound Engineer
  • Live Sound Engineer
  • Supervising Sound Editor
  • Radio Producer
  • Location Recordist
  • Sound Mixer
  • Foley Artist / Boom Operator
  • Broadcast Engineer (TV & Radio)
  • Studio Manager/Owner
  • Acoustics Consultant
  • Audio Technology Consultant
  • Audio Sales and Installation
*Completato il primo anno di corso, il livello Diploma, gli studenti avranno la possibilità di accedere alla seconda parte di corso, validata da Middlesex University, mirata all’ottenimento di un undergraduate degree. SAE Institute si riserva il diritto di effettuare revisioni e modifiche alle informazioni presenti, in linea con il continuo processo di miglioramento e il riscontro degli azionisti.