Το δυναμικο duo των αποφοιτων TRFN & Siadou, μιλαει στην SAE

O Electronic Music Producer, TRFN και η Producer, Lyricist και τραγουδίστρια Siadou, μιλούν στην SAE για τη συνεργασία τους, την πορεία τους στο χώρο της μουσικής μέχρι τώρα και την επιτυχία τους, με αποκορύφωμα το κομμάτι τους “U DO” το οποίο ξεπέρασε τα 15.000.000 streams στο Spotify. 

Ένα από τα πιο όμορφα πράγματα που προκύπτουν μέσα στον κόσμο της SAE, είναι οι δημιουργικές συνεργασίες μεταξύ των σπουδαστών μας. Ο απόφοιτος του BA/BSc Audio Production TRFN (Φαίδων Τσιριγώτης) και η απόφοιτη του Electronic Music Production Certificate, Siadou (Μαργαρίτα Τσιαπτσιάδου) έχουν καταφέρει να ξεχωρίσουν μέσα από τις μουσικές τους συνεργασίες, φτάνοντας στα top charts πολλών διαφορετικών χωρών.  

Στη συνέχεια μας μιλούν για την καριέρα, τις επιτυχίες τους, για το τι είναι αυτό που κάνει τη συνεργασία τους τόσο δυναμική και για το μέλλον της βιομηχανίας.

Επιτυχίες και συνεργασία

Έχετε ήδη καταφέρει πάρα πολλά στο χώρο της μουσικής μέσα σε αυτά τα 3 χρόνια. Κάνοντας συνεχώς releases και με τη μία μεγάλη επιτυχία να διαδέχεται την άλλη. Ποια ήταν η μαγική στιγμή που συνειδητοποιήσατε ότι τα έχετε καταφέρει; Ότι όλη η προσπάθεια και η δουλειά που κάνατε έχει όντως αποδώσει;

Η γνωριμία μας έγινε τυχαία μέσα σε ένα στούντιο της σχολής. Λίγες μέρες μετά την συνάντηση μας, αποφασίσαμε να κάνουμε την πρώτη απόπειρα συνεργασίας. Έτσι δημιουργήθηκε το πρώτο κομμάτι στο οποίο δουλέψαμε μαζί, το “Crazy”. Μετά την πρώτη ακρόαση του instrumental η έμπνευση των στίχων πραγματοποιήθηκε κατά τη διάρκεια του ίδιου session. Αξίζει να σημειωθεί ότι η ηχογράφηση των φωνητικών του κομματιού έγινε μέσα σε ένα take. Μέσα από αυτή τη διαδικασία έγινε αντιληπτό και από τους δυο μας ότι η μεταξύ μας πορεία ήταν πολλά υποσχόμενη και μόλις ξεκινούσε. Στη συνέχεια, ακολούθησε η δημιουργία και η κυκλοφορία αρκετών singles τα οποία γνώρισαν μεγάλη επιτυχία και καθόρισαν το μέλλον μας σαν ομάδα. Αρκετά ενθαρυντική στιγμή αποτέλεσε η συνεργασία μας με μεγάλες ανεξάρτητες, αλλά και στη συνέχεια πολυεθνικές εταιρίες. Αυτό επιβεβαίωσε την έως τώρα δουλειά και απόδοση μας.

Το “U DO” έχει ξεπεράσει τα 15.000.000 Streams στο Spotify. Πως νιώθετε με την επιτυχία και ποιο είναι το μυστικό που έκανε αυτό το κομμάτι να ξεχωρίσει;

Μία τέτοια επιτυχία μας γεμίζει χαρά και μας ωθεί στην δημιουργία νέων κομματιών, αλλά και στην επίτευξη μεγαλύτερων στόχων. Η ιστορία του συγκεκριμένου κομματιού είναι αρκετά ιδιαίτερη καθώς η αρχική μορφή του δεν προοριζόταν για κυκλοφορία. Αρκετό καιρό μετά την δημιουργία του ινστρουμένταλ σε μία τυχαία ακρόαση παλαιότερων πρότζεκτ, δημιουργήθηκε μία δεύτερη εκδοχή του κομματιού, κατά την οποία ηχογραφήθηκαν τα φωνητικά. Στο τέλος της ημέρας γνωρίζαμε και οι δύο ότι είχαμε δημιουργήσει κάτι μοναδικό. Η έντονη ενέργεια αυτού του κομματιού σε συνδυασμό με την ατμοσφαιρική χροιά των φωνητικών, οδήγησε σε ένα ξεχωριστό αποτέλεσμα με μεγάλη απήχηση.

Συνεργάζεστε πολύ συχνά και το αποτέλεσμα είναι πάντα εκπληκτικό. Τι είναι αυτό που σας κάνει το τέλειο dream team;

Πράγματι η ομαδική δουλειά μας, αποτελεί κύριο συστατικό της μέχρι τώρα πορείας μας. Η διαφορετική μας αντίληψη για το τελικό αποτέλεσμα τόσο στο αισθητικό, όσο και στο κομμάτι της δημιουργικής διαδικασίας, φαίνεται να αποτελεί ένα από τα κύρια συστατικά της παραγωγής μοναδικών κομματιών.  Η γνώση και η εμπειρία του καθενός στο αντικείμενό του ατομικά, συνθέτουν το ”dream team”.

Πως θα περιγράφατε το workflow σας; 

Το workflow το οποίο ακολουθούμε έχει εξελιχθεί μέσα στα χρόνια.
Τον πρώτο χρόνο συνηθίζαμε να δουλεύουμε στον ίδιο χώρο από την αρχή της δημιουργίας ενός κομματιού μέχρι και το τελικό αποτέλεσμα. Ενώ στη συνέχεια, γνωρίζοντας πλέον την ροή της συνεργασίας μας, αρχίσαμε να δουλεύουμε σε ξεχωριστά στούντιο. Αυτό είχε θετικό αποτέλεσμα, καθώς έδωσε περισσότερη ελευθερία στον ατομικό χρόνο του καθενός. Με αποτέλεσμα την αύξηση του ρυθμού δημιουργίας και έμπνευσης. Με την έλευση του κορονοϊού η εξ’ αποστάσεως συνεργασία μας φάνηκε να είναι η μόνη λύση. Πιο συγκεκριμένα, αρχικά γίνεται η σύνθεση των στίχων, αλλά και των φωνητικών απο την Siadou, ενώ στη συνέχεια η σύνθεση/ενορχήστρωση, αλλά και η μίξη από τον TRFN. Και στο τέλος αποστέλλεται στον Cydelix (Γιώργος Δεληγιάννης – συντονιστής του Electronic Music Production Certificate) για το mastering.

 

Σπουδές

Πως αποφασίσατε να ακολουθήσετε σπουδές creative media και τι σας τράβηξε στις σπουδές Audio της SAE;

Η αγάπη για τη μουσική είναι σίγουρα η κοινή μας αιτία. Μετά από έρευνα η SAE φαινόταν σίγουρα η σωστή επιλογή. Οι εγκαταστάσεις, ο εξοπλισμός, οι καθηγητές καθώς και η ύλη των μαθημάτων, μας γέμισαν με ενδιαφέρον για να πάρουμε αυτή μας την απόφαση και αυτή σίγουρα δεν αποδείχτηκε λάθος.

Πως ήταν η εμπειρία σας ως σπουδαστές της SAE Athens;

Το να βρίσκεσαι σε ένα χώρο με άτομα που μοιράζονται το ίδιο πάθος με σένα είναι μοναδικό. Η SAE ήταν ο χώρος συνάντησης, ανταλλαγής ιδεών, πηγή δημιουργίας και γνώσης. Οι εγκαταστάσεις, η επαφή με τον εξοπλισμό, η τριβή με άτομα που είχαν κοινά ενδιαφέροντα με εμάς και η καθοδήγηση των καθηγητών, έκαναν την εμπειρία των σπουδών μας μοναδική. Μάθαμε, διασκεδάσαμε, ήρθαμε πιο κοντά σ’ αυτό που αγαπάμε και σίγουρα θα ξανακάναμε την ίδια επιλογή.

Κατά πόσο πιστεύετε ότι σας βοήθησαν οι σπουδές σας, στην καριέρα σας αργότερα;

Η SAE μας έδωσε τις βάσεις και τα θεμέλια. Από κει και πέρα μεγάλο ρόλο παίζει η ατομική προσωπική προσπάθεια. Αν πάρεις τις γνώσεις αυτές, τις αναπτύξεις και τις εξελίξεις είσαι ήδη πιο κοντά στην εκπλήρωση του στόχου σου. Το ένα είναι απαραίτητο στοιχείο για το άλλο. Πέρα από τη γνώση, σημαντικό ρόλο παίζουν και οι άνθρωποι που θα γνωρίσεις σ’ ένα περιβάλλον σαν τη SAE. Ένα τέτοιο παράδειγμα είναι οι καθηγητές μας που μας δίδαξαν, μας στήριξαν και μας στηρίζουν ακόμη, όπως ο Cydelix (Γ. Δεληγιάννης) με τον οποίο συνεργαζόμαστε για τα master των κομματιών μας, αλλά και εμείς που γνωριστήκαμε μέσα στη σχολή. Η SAE ήταν το μέρος στο οποίο έγινε η γνωριμία μας.

Όπως είπατε, έχετε συνεργαστεί με τον EMP Coordinator της SAE Γ. Δεληγιάννη. Πως έχει βοηθήσει η εμπειρία του στο χώρο της ηλεκτρονικής μουσικής, στην εξέλιξη του ήχου σας;

Ο Γ. Δεληγιάννης είναι ένας άνθρωπος με μεγάλη αγάπη για τη μουσική. Σαν καθηγητής, αλλά και σαν μουσικός και master engineer είναι από τους καλύτερους που είχαμε την χαρά να γνωρίσουμε στη SAE. Από την αρχή του ταξιδιού μας τον εμπιστευόμαστε και συνεργαζόμαστε μ’ αυτόν για τα master των κομματιών μας. Αξίζει να σημειωθεί ότι η συμβολή του, αλλά και η καθοδήγηση του, που μας προσέφερε όλα αυτά τα χρόνια, είχε καθοριστική σημασία για τη μέχρι τώρα πορεία μας. Το αποτέλεσμα και η δυναμική μιλάνε από μόνα τους.

Music Industry

Πως θεωρείτε ότι έχει επηρεάσει η πανδημία το χώρο της μουσικής και τι αλλαγές πιστεύετε ότι θα δούμε μέσα στα επόμενα χρόνια; 

H μουσική βιομηχανία σίγουρα επηρεάστηκε πολύ από την πανδημία σε παγκόσμιο επίπεδο.

Η μουσική βιομηχανία έχει δύο κύριες πηγές κέρδους.Το live performance καθώς και το streaming, τα ψηφιακά downloads τα synchronization revenues κ.ο.κ. Όσον αφορά το streaming και τα ψηφιακά downloads μέσα στον χρόνο της πανδημίας, ενώ παρουσιάστηκε αύξηση στην ζήτηση και στο ενδιαφέρον της αναζήτησης μέσω ψηφιακών μέσων, σημειώθηκε γενική πτώση στα νούμερα καθώς μειώθηκε η ακρόαση από άτομα που θα άκουγαν μουσική στο αυτοκίνητο, στο δρόμο για τη δουλειά, στο γυμναστήριο κ.λ.π. Τα τελευταία χρόνια βέβαια το streaming παρουσίασε γενικότερη αύξηση, πράγμα που ευνόησε την περασμένη χρονιά. Διαφορετικά τα πράγματα θα ήταν πολύ χειρότερα όσον αφορά αυτό το κομμάτι.

Αντίστοιχα πολλοί καλλιτέχνες έπρεπε να ακυρώσουν συναυλίες και να καθυστερήσουν τις κυκλοφορίες νέων δίσκων και κομματιών, καθώς το live performance αποτελεί μία βασική πηγή advertising που δεν μπορούσε να πραγματοποιηθεί εν μέσω πανδημίας. Εδώ είναι που παρουσιάστηκε και η μεγαλύτερη πληγή στο χώρο. Παρ’ όλα αυτά αξίζει να σημειωθεί ότι αυξήθηκαν τα live streaming performances και ήταν κάτι που άρεσε στο κοινό, καθώς ήταν πολύ προσιτό και ο χρόνος για παρακολούθηση ήταν άπλετος. Εμάς προσωπικά, μας ευνόησε στο παραγωγικό κομμάτι. Υπήρχε αρκετός χρόνος για δημιουργία και έμπνευση. Γράψαμε κυκλοφορίες ενός χρόνου. Εμείς μπορεί να μπήκαμε σε καραντίνα, αλλά η μουσική μας σίγουρα όχι.

Recording Studio ή Live σκηνή και γιατί;

Όσο και αν αγαπάμε τα ταξίδια άλλα και την άμεση επαφή μας με το κοινό η απάντηση είναι Recording Studio. Ο λόγος είναι ότι και οι δυο έχουμε μεγάλο πάθος για την παράγωγη μουσικής, με αποτέλεσμα οι καλύτερες μας στιγμές στην μέχρι τώρα πορεία μας να έχουν πραγματοποιηθεί μέσα στον χώρο του studio.

Τι εξοπλισμό χρησιμοποιείτε συνήθως;

Ολόκληρη η διαδικασία παραγωγής και μίξης γίνεται “in the box”. 

Daw : Ableton Live 10 ,
Audio Interface : UAD Apollo Twin Duo MKII
Mic : Blue Microphones Baby Bottle SL
Speakers : Barefoot Footprint 01