Search
Insight

SAE CREATORS: ΜΕ ΤΗ ΜΑΙΡΗ ΜΠΡΟΚΑΚΗ

Μιλήσαμε με την Animation απόφοιτη Μαίρη Μπροκάκη για την πρώτη της επαφή με το Animation, την πορεία της ως 3D Character Animator, το ντοκιμαντέρ Denali 2022, την πτυχιακή της, την εμπειρία της στην SAE κ.α.
SAE Creators: Με την Animation απόφοιτη Μαίρη Μπροκάκη
Στη νέα SAE Creators συνέντευξη, είχαμε την ευκαιρία να μιλήσουμε με την Animation απόφοιτη Μαίρη Μπροκάκη.
H Μαίρη αυτή τη περίοδο εργάζεται ως Junior 3d Character Animator στην εταιρεία Noumenon. Παράλληλα δουλεύει πάνω σε διάφορα άλλα projects, όπως το ντοκιμαντέρ Denali 2022, μαζί με άλλους απόφοιτους του Animation τμήματος.
Μιλήσαμε με τη Μαίρη Μπροκάκη για την πρώτη της επαφή με το Animation, την πορεία της ως 3D Character Animator, το ντοκιμαντέρ Denali 2022, την πτυχιακή της, την εμπειρία της στην SAE κ.α.
Δείτε projects της Μαίρης στο ArtStation: marympr.artstation.com
Πως αποφάσισες να ασχοληθείς με το Game Art & Animation;

Από μικρή με μάγευε ο κόσμος του animation. Μέσα από την κλήση μου στην τέχνη και την ζωγραφική ανακάλυψα τον κόσμο του animation.

Θυμάμαι τον εαυτό μου να περνάει αμέτρητες ώρες μπροστά στη τηλεόραση παρακολουθώντας τα αγαπημένα μου cartoon και παιδικές ταινίες animation. Η Τέχνη του κινουμένου σχεδίου αποτέλεσε από πολύ νωρίς ‘‘απόφαση ζωής’’ για την επαγγελματική μου καριέρα. Πιο συγκεκριμένα ο κόσμος της Disney αποτέλεσε την μεγαλύτερη πηγή έμπνευσης για εμένα, για αυτό το λόγο ο μεγαλύτερος στόχος της ζωής μου είναι μια μέρα να μπορέσω να δουλέψω σαν 3D animator εκεί.

Καθώς μεγάλωνα ήξερα πως αυτό που μου άρεσε να κάνω ήταν να σχεδιάζω χαρακτήρες. Στο γυμνάσιο ξεκίνησα να σκέφτομαι ότι ίσως αυτό ήταν που ήθελα να κάνω στην ζωή μου και ξεκίνησα να το βλέπω πιο σοβαρά από επαγγελματικής απόψεως. Ξεκίνησα να σχεδιάζω σε δικά μου sketchbooks και παρακολουθούσα και σεμινάρια comic, μέχρι που ανακάλυψα πως τα κινούμενα σχέδια προέρχονται από τα σχέδια ενός ανθρώπου σε ένα χαρτί. Με εντυπωσίασε η ιδέα του ότι οι ζωγραφιές μπορούν να ‘’ζωντανέψουν’’ μέσω του animation και έτσι ξεκίνησα να ασχολούμαι με αυτό και να το ψάχνω περισσότερο.

Έτσι λοιπόν κάποια στιγμή στο λύκειο αποφάσισα ότι αυτό ήταν που ήθελα να σπουδάσω. Ήξερα από την πρώτη στιγμή ότι δεν θα είναι ένα εύκολο ταξίδι, όμως όσο περνάει ο καιρός βλέπω τον εαυτό μου να εξελίσσεται μέρα με τη μέρα και να φτάνει ένα βήμα πιο κοντά στον στόχο του κάνοντας αυτό που αγαπάει, και για μένα αυτό είναι και το νόημα στη ζωή.

Ayaana Project
Αυτή την εποχή εργάζεσαι ως Junior 3D Character Animator στην εταιρεία Noumenon. Ποια είναι τα καθήκοντα σου σε αυτή την θέση;

Στην εταιρία ασχολούμαι κυρίως με το 3D animation κομμάτι αλλά και με οτιδήποτε άλλο μου ανατεθεί να φέρω εις πέρας. Δυστυχώς ως junior 3D artist στην βιομηχανία δεν έχω την πολυτέλεια να ασχοληθώ με ένα συγκεκριμένο κομμάτι όπως π.χ το 3D animation μόνο. Θα κάνω και 3D modeling και sculpting και ότι άλλο μου ζητηθεί.

Έχεις επίσης εργαστεί στο ντοκιμαντέρ Denali 2022. Ποιος ήταν ο ρόλος σου σε αυτό;

Στο ντοκιμαντέρ Denali 2022 ασχολήθηκα κυρίως με το κομμάτι του 3D animation. Έφτιαξα τις σκηνές που απεικονίζουν character και vehicle animation. Ήταν τιμή μου που συμμετείχα σε αυτό το ντοκιμαντέρ, αυτή την απίστευτη προσπάθεια ανθρώπων που κατάφεραν, πάρα τις δυσκολίες που έτυχε να αντιμετωπίσουν, να πετύχουν τον στόχο τους και ανέβουν στο όρος Denali της Αλάσκας.

Denali 2022 Official Poster
Με τι άλλο project ασχολείσαι αυτόν τον καιρό;

Το πιο ενδιαφέρον project στο οποίο συμμετέχω αυτή τη στιγμή είναι η ταινία εικονικής πραγματικότητας “Ταξίδι στον Πειραιά”, μια παραγωγή της Pan Entertainment με τη Noumenon να έχει το κομμάτι όλων των τρισδιάστατων γραφικών (CGI) και οπτικών εφέ (VFX). Η ταινία αυτή απεικονίζει την εξέλιξη της ευρύτερης περιοχής του Πειραιά από την εποχή της αρχαιότητας μέχρι και σήμερα και αυτό είναι για εμένα εξαιρετικά ενδιαφέρον!

Ποιο είναι το αγαπημένο σου μέρος της δημιουργικής διαδικασίας;

Θα μιλήσω κυρίως για το animation διότι με αυτό ασχολούμαι περισσότερο. Δεν μπορώ να ξεχωρίσω κάποιο συγκεκριμένο κομμάτι της δημιουργικής διαδικασίας. Με ενθουσιάζει όλη η διαδικασία από την αποτύπωση της ιδέας του animation στο χαρτί μέχρι την υλοποίηση του στο 3D digital environment. Λατρεύω να βλέπω τους χαρακτήρες μου να παίρνουν ζωή, να μιλάνε, να κουνιούνται, να χορεύουν. Όταν είσαι animator γίνεσαι ταυτόχρονα και ηθοποιός και σκηνοθέτης. Είναι στο χέρι σου πόσο καλά θα βγει μια σκηνή animation, και γι’αυτο φυσικά πρέπει να γνωρίζεις πάρα πολύ καλά τις 12 βασικές αρχές του animation.

Πως πιστεύεις ότι θα εξελιχθεί η βιομηχανία στο μέλλον; Τι πιστεύεις ότι θα δούμε στα επόμενα χρόνια;

Η τεχνολογία εξελίσσεται με την πάροδο του χρόνου με νεότερες εξελίξεις που επιτρέπουν τον ανώτερο έλεγχο και την απόδοση των πλαισίων και των γραφικών που γίνονται πιο ζωντανά. Το 3D animation έχει επίσης βελτιωθεί σημαντικά.

Όσον αφορά την Ελλάδα νομίζω ότι είμαστε σε καλό επίπεδο για μια μικρή χώρα και τώρα ξεκινάει να ανθίζει η βιομηχανία. Βέβαια στο χώρο του 3D animation θέλει ακόμα πολλή δουλειά, καθώς στο εξωτερικό η τεχνογνωσία κυριαρχεί σε συνδυασμό με την τεχνολογία. Το σίγουρο είναι ότι όσο εξελίσσεται η τεχνολογία τόσο πιο εύκολος γίνεται ο τρόπος παραγωγής μιας 3D animation ταινίας.

Από ότι έχω παρατηρήσει και παρατηρώ καθημερινά η τεχνολογία του real time μπαίνει περισσότερο στις τηλεοπτικές και κινηματογραφικές παραγωγές αλλά επίσης και στα βιντεοπαιχνίδια. H Τεχνητή νοημοσύνη ή Artificial Intelligence (Ai) επίσης εξελίσσεται ραγδαία και μπορεί πολλούς να μας προβληματίζει και να μας τρομάζει με τις δυνατότητες της, αλλά δεν μπορεί κάνεις να μην αναγνωρίσει το γεγονός πως έχει βοηθήσει σημαντικά σε πολλούς τομείς της ζωής και της καθημερινότητας μας και πιστεύω ότι θα βοηθήσει πολύ και στην βιομηχανία του 3D animation.

Δεν θα πρέπει να ξεχνάμε όμως ότι ο υπολογιστής είναι ένα τεχνικό μέσο και τίποτα περισσότερο. Χωρίς τη προσωπικότητα του δημιουργού, χωρίς τη φαντασία του ανθρώπου και την επινοητικότητα του, κανένα μέσο παραγωγής δεν μπορεί να παράγει από μόνο του ένα πραγματικά μεγάλο έργο.

Υπάρχει κάποιο dream project πάνω στο οποίο θα ήθελες να δουλέψεις στο μέλλον;

Φυσικά και υπάρχει! Να δουλέψω σε μια ταινία της Disney ή της DreamWorks! Συγκεκριμένα θα ήθελα πάρα πολύ να δουλέψω σε μια από τις επόμενες ταινίες Μαδαγασκάρη της DreamWorks αν υπάρξουν στο μέλλον.

Ποια είναι η μία συμβουλή που θα έδινες στους σπουδαστές του τμήματος Game Art & Animation της SAE, αλλά και στους νέους επαγγελματίες, που ξεκινούν τώρα την καριέρα τους στον χώρο;

Αν και είμαι και εγώ ακόμη πολύ νέα επαγγελματίας στο χώρο του 3D animation, θα σας πω μερικά tips που βοήθησαν εμένα να φτάσω μέχρι εδώ που έχω φτάσει.

  1. Μην αναπαύεσαι ποτέ! Σίγουρα αν επιλέξεις να ασχοληθείς με το 3D θα πρέπει να είσαι έτοιμος να μαθαίνεις συνεχώς καινούρια πράγματα και να εξελίσσεσαι μέρα με τη μέρα. Δεν μπορείς να νιώσεις ποτέ ότι τα έχεις μάθει όλα, πάντα θα υπάρχουν περισσότερα για να μάθεις.
  2. Να είσαι ταπεινός και να ακούς τις κριτικές των άλλων. Ο κλάδος του 3D είναι ένας κλάδος που δυστυχώς ή ευτυχώς θα πρέπει να συνεργάζεσαι καθημερινά με πολλούς ανθρώπους. Χτίσε αυτοπεποίθηση, μάθε τον εαυτό σου και τις δυνατότητες σου και δείχνε σεβασμό στους ανθρώπους με τους οποίους δουλεύεις.
  3. Να είσαι αποφασιστικός ως προς τους στόχους που θέτεις στη ζωή σου. Πολλές φορές θα υπάρχει στο κεφάλι μας μια φωνή που θα μας λέει να τα παρατήσουμε και θα είναι δύσκολο να την αγνοήσουμε τελείως. Τότε απλά θα πρέπει να μάθουμε να την χαμηλώνουμε.
  4. Κάνε αυτό που αγαπάς στη ζωή σου και μην φοβάσαι να αποτύχεις! Από τα λάθη μας μαθαίνουμε, και έξαλλου δεν υπάρχει αποτυχία. Η αποτυχία είναι ο προάγγελος της επιτυχίας. Πάντα να κάνεις αυτό που αγαπάς και η επιτυχία θα έρθει, με υπομονή, επιμονή και πείσμα. Άλλωστε όπως έλεγε και ο Walt Dinsey ο οποίος ξεκίνησε από έναν στάβλο, “If you can visualize it, if you can dream it, you can do it ”.
Πως θα περιέγραφες την εμπειρία σου στην SAE; Υπάρχει κάποια ανάμνηση που ξεχωρίζεις;

Η εμπειρία μου στη SAE ήταν ξεχωριστή και μοναδική. Υπήρξαν εύκολες μέρες, δύσκολες μέρες, μέρες τις οποίες σκεφτόμουν μέχρι και να τα παρατήσω, γενικά όλο αυτό το τριών χρόνων ταξίδι της σχολής ήταν μια μεγάλη πρόκληση για εμένα. Γνώρισα ανθρώπους με τους οποίους τελικά δεν ταιριάξαμε, γέλασα, έκλαψα, απογοητεύτηκα, και γνώρισα και ανθρώπους που ποτέ δεν θα μπορούσα να φανταστώ ότι θα ταιριάζαμε τόσο, ιδεολογικά και σαν χαρακτήρες.

Έκανα καλούς φίλους μέσα από τη σχολή και χαίρομαι που οι περισσότεροι από αυτούς είναι και συνεργάτες μου στην δουλειά. Όσων αφορά τους καθηγητές ήταν όλοι τους υπέροχοι και πάντα πρόθυμοι να μας βοηθήσουν να μάθουμε και να εξελιχθούμε πάνω στο κομμάτι του 3D, που και οι ίδιοι έμαθαν και αγάπησαν. Αν υπάρχει μια ανάμνηση που ξεχωρίζω είναι η περίοδος της πτυχιακής μου. Νομίζω ήταν το πιο δύσκολο και το πιο συναρπαστικό εξάμηνο των σπουδών μου.

Μίλησε μας για την πτυχιακή σου.

Η πτυχιακή μου είχε θέμα τον αρχαίο ελληνικό πυρρίχιο χορό ή όπως τον περιέγραφε ο Πλάτων στους Νόμους, “O χορός των Θεών”. Σκοπός της  πτυχιακής εργασίας ήταν η μελέτη και η σύνθεση στοιχείων μέσα από αγγεία, τοιχογραφίες, λαογραφίες, και αρχαίες πηγές της κλασικής αρχαιότητας που σχετίζονται με τον πυρρίχιο πολεμικό χορό με τη μορφή εκγύμνασης και η παραγωγή ενός 3D animation βίντεο μέσω αυτών. Σύμφωνα με τον Πλάτωνα και τον Ξενοφώντα, ο πυρρίχιος χορός ήταν ο σημαντικότερος αρχαίος ελληνικός πολεμικός χορός, ο οποίος παρουσίαζε διάφορες φάσης της μάχης και χορευόταν με συνοδεία αυλού ή λύρας.

Το 3D animation video που δημίουργησα, απεικονίζει δύο πολεμιστές να χορεύουν τον πυρρίχιο χορό σε ένα αρχαιοελληνικό γυμνάσιο την ώρα της προπόνησης τους.

Αποφάσισα να ασχοληθώ με αυτό το θέμα διότι ο αρχαίος ελληνικός χορός αποτελεί ένα πολύ σημαντικό και γόνιμο κεφάλαιο στην ιστορία του λάου μας. Στην αρχαία Ελλάδα ο χορός κατείχε πρωταρχικό ρόλο στην ζωή των ανθρώπων αλλά και στην εκπαίδευσή τους και γι’αυτο σε πολλές πόλεις όπως στη Σπάρτη ο χορός αποτελούσε είδος τακτικής προπόνησης των αντρών αλλά και των γυναικών από την ηλικία των πέντε ετών. Οι πολεμικοί χοροί συγκεκριμένα γίνονταν είτε κατά την διάρκεια ενός συμποσίου για την λατρεία κάποιου Θεού είτε εν ώρα προπόνησης οπού οι μαχητές – χορευτές ενεργούσαν κατά ομάδες ενός ή δύο ατόμων και προήγαγαν την ευκαμψία και την ταχύτητα των αντανακλαστικών την ώρα μιας μάχης.

Βέβαια δεν θα τα είχα καταφέρει χωρίς την βοήθεια της κυρίας Σοφίας Σαββίδου του Ποντιακού συλλόγου “Φάρος”, της Αγίας Βαρβάρας, καθώς επίσης και τη βοήθεια του χορευτή, συγγραφέα και χοροδιδασκάλου κύριο Νικόλαο Ζουρνατζίδη. Επίσης δεν θα τα είχα καταφέρει ποτέ χωρίς την βοήθεια της επιβλέπουσας καθηγήτριας μου, της κυρίας Κλαίρης Καρποδίνη η οποία με καθοδηγούσε και με στήριζε καθολη την διάρκεια της έρευνας για την διεκπεραίωση της εργασίας και την ευχαριστώ θερμά!

Pyrrhichios 3D amimation
Που μπορούμε να σε βρούμε στα Social Media άλλα και σε άλλες πλατφόρμες;

Instagram: marympr.art

ArtStation: marympr.artstation.com

LinkedIn: Mary Brokaki

More News

New Game Design Student Showreel 2024
NEW GAME DESIGN STUDENT SHOWREEL
Δες projects των Game Design σπουδαστών.
Read More
Meet The Pros Erica Synths founder, Girts Ozolins at SAE
MEET THE PROS: ΜΕ ΤΟΝ GIRTS OZOLINS ΤΗΣ ERICA SYNTHS
O Girts Ozolins, ιδρυτής της εταιρείας ανάπτυξης...
Read More
Loris Curci
Masterclass "How to Fund a Film" με τον Loris Curci στην SAE
Ένα event αποκλειστικά για τους Film σπουδαστές...
Read More
Η SAE ΣΤΟ ATHENS MUSIC WEEK 2024
Το Athens Music Week πραγματοποιήθηκε στην...
Read More
Ο,ΤΙ ΛΕΣ ΓΙΑ ΜΕΝΑ
ΑΚΟΥΜΕ ΤΟ SOUNDTRACK ΤΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ "Ο,ΤΙ ΛΕΣ ΓΙΑ ΜΕΝΑ", ΑΠΟ ΤΟΝ ΑΠΟΦΟΙΤΟ Σ. ΡΟΥΜΕΛΙΩΤΗ
Διάβασε τι είχε να μας πει ο απόφοιτός μας.
Read More
H SAE ATHENS ΣΤΟ COMICDOM CON 2024
Η SAE υποστηρίζει το Comicdom Con 2024, το μεγαλύτερο...
Read More
Πως μπορούμε να βοηθήσουμε;
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΣΠΟΥΔΩΝ Μάθε περισσότερα για τα προγράμματα μας.
ΕΓΓΡΑΦΕΣ Το δημιουργικό σου ταξίδι στον κόσμο της SAE ξεκινάει εδώ.
CAMPUS TOUR Θα χαρούμε πολύ να σε γνωρίσουμε.

Book a Tour

Θα χαρούμε πολύ να σε γνωρίσουμε και να σε ενημερώσουμε αναλυτικά για τα προγράμματα σπουδών μας και να σου παρουσιάσουμε τις εγκαταστάσεις που οι σπουδαστές μας έχουν στη διάθεσή τους.

Choose a Campus

Choose Your Country
Choose Your Language