O KOSTADIS, ΜΙΛΑΕΙ ΣΤΗΝ SAE ΓΙΑ ΤΟ ΝΕΟ ΤΟΥ ALBUM.
Στη νέα SAE Creators συνέντευξη, είχαμε την ευκαιρία να μιλήσουμε με τον Audio απόφοιτο, μουσικό, DJ, παραγωγό και sound artist, Kostadis.
O Kostadis, έχει γίνει γνωστός στη μουσική σκηνή της Αθήνας χάρη στον αυτοσχεδιαστικό, ηλεκτροακουστικό ήχο του, ενώ επίσης έχει αποτελέσει βασικός μουσικός σε διάφορα συγκροτήματα, συμπεριλαμβανομένων των Lost Bodies, Sclavos και Wham Jah. Έχει συνεργαστεί ως μουσικός με τη Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, το Stavros Niarchos Foundation, το Μουσείο Μπενάκη, το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης κ.α.
Ο Kostadis, μας μίλησε για το νέο του album “Emerald“. ‘Ενα σύνολο ηχογραφήσεων, το οποίο αποτελεί μια δήλωση neo geo pop έξαρσης, που μεταφέρει αμέσως τον ακροατή σε ένα αισθησιακό ονειρικό τοπίο. Τα 11 κομμάτια του “Emerald”, θέτουν το σκηνικό για ένα σύγχρονο synth πανόραμα με επεξεργασμένα φωνητικά, downbeat συνθέσεις και minimal electronics, ένα μείγμα αφρικανικών polyrhythms και space age music.
To release party για το album “Emerald”, με τρία εγχώρια dj-set και live παρουσίαση του album από τον Kostadis, θα γίνει στο Apoteka cafe bar, Σάββατο στις 3 Δεκεμβρίου.
Πως αποφάσισες να ασχοληθείς με τον ήχο και τη μουσική;
Από πολύ μικρός άκουγα μουσική είτε στο δωμάτιο από ένα μικρό κασετοφωνάκι είτε από αυτά που επέλεγαν οι γονείς μου και η αδελφή μου να ακούγονται γενικά μέσα στο σπίτι. Οπότε δεν θα έλεγα ότι υπήρξε κάποια στιγμή που συνειδητοποίησα και σε συνέχεια πήρα μια απόφαση, ήρθε εντελώς φυσικά να ασχοληθώ με την μουσική, απλά αγαπώ να παίζω και να ακούω μουσική. Όταν ήμουν 7 χρονών ξύπνησα ένα πρωί και υπήρχε μια κλασική κιθάρα στο σαλόνι μας που την είχε φέρει στο σπίτι ο πατέρας μου το βράδυ. Ξεκίνησα μαθήματα για 2 μήνες αλλά δεν μου άρεσε καθόλου. Δεν τα έπιανα, δεν διάβαζα, με τρόμαζε ο δάσκαλος. Δεν ξέρω να διαβάζω νότες. Τα πρώτα χρόνια έμαθα να παίζω κιθάρα βλέποντας τα χέρια άλλων κιθαριστών, είτε από την τηλεόραση, είτε από ζωντανές συναυλίες, παρατηρώντας το αριστερό τους χέρι, πως το τοποθετούσαν απάνω στην ταστιέρα. Έτσι έμαθα να παίζω κιθάρα και άλλα όργανα.
Πολύ μετά, το 2003 πήρα την πρώτη κάρτα ήχου, έχοντας ανάγκη να ασχοληθώ με τον ήχο παραπάνω, να συνθέσω και να καταγράψω πολλά διαφορετικά όργανα. Μου πήρε μήνες να μάθω να κάνω τα βασικά στο software, καθώς τότε δεν είχα internet και δοκίμαζα στην τύχη πράματα.
Μίλησε μας για το νέο σου album “Emerald”. Τι θα ακούσουμε σε αυτό, πως θα περιέγραφες τον ήχο σου και από που προέρχεται το όνομα;
Όλες οι βασικές μελωδίες του Emerald γράφτηκαν μέσα σε μιάμιση εβδομάδα γύρο στο Νοέμβριο με Δεκέμβριο του 2019. Δανείστηκα δυο πολύ καλά αναλογικά synth, το Juno-60 και το Jen-sx1000 για μια εβδομάδα και μέσα σε αυτό το χρονικό διάστημα έγραψα σε ένα loop pedal γύρο στις 4 με 5 ιδέες την μέρα, με μελωδίες από τα δυο synth που είχα δανειστεί, percussions από ένα κακό sampler που το έπαιζα με τα χέρια και διάφορα soundscape. Στην πρώτη καραντίνα τις πανδημίας ανακάλεσα το υλικό από το pc και άρχισα να ξεχωρίζω τι αξίζει και τι όχι. Τους δυο μήνες καραντίνας ακολούθησε πολύ edit, overdubs και ανορθόδοξες τεχνικές mix γιατί αυτό που είχα στην ουσία από τα recordings ήταν μόνο ένα stereo track . Αυτή την περίοδο άκουγα πολύ Βαγγέλη Παπαθανασίου, Yellow Magic Orchestra και Ryuichi Sakamoto, οπότε το Emerald έχει φανερά μια διάθεση epic, hypnagogic pop, synth χαρμολύπης. Για αυτό το λόγο στην αρχή το άλμπουμ το είχα ονομάσει Tall Talk, για την υπερβολή-overacting που είχε σαν σύνθεση και ύφος, μετά από συζήτηση όμως με τα 3 labels που κυκλοφόρησε το βινύλιο από Αgios Αnthropos, Οrila Record και Untitled-1, καταλήξαμε στο όνομα Emerald.
Τι σου δίνει έμπνευση όταν γράφεις μουσική;
Η Φύση, οι αγαπημένοι μου άνθρωποι, τα ταξίδια, ένα καινούριο μουσικό όργανο, οι ταινίες, ένα ωραίο album, ένα καλό live, ένα καλό dj-set, μια ωραία έκθεση, ένα μηχάνημα που δεν έχω εξοικειωθεί με τον ήχο του και το εξερευνώ, τα βράδια που κοιμούνται όλοι και έχει ησυχία (ανεκτίμητη αξια, μου αρέσει να δουλεύω αργά την νύχτα).
Πως θα περιέγραφες την εμπειρία σου στην SAE;
Διδάχτηκα από έμπειρους δάσκαλους και έκανα φιλίες στην SAE που μετά από τόσα χρόνια βαστάνε ακόμα. Σημαντικό θεωρώ είναι ότι κατά την διάρκεια της εκπαίδευσης μου στην σχολή, ο τρόπος που αντιλαμβανόμουν τον ήχο μέχρι τότε ξεκίνησε να αλλάζει. Η σχέση ήχου, χρόνου και χώρου άρχισε να αποκτά άλλη σημασία για εμένα.
Ήρθα σε επαφή επίσης για πρώτη φορά με τόσο επαγγελματικό εξοπλισμό και είχα τον χρόνο να δουλέψω και να πειραματιστώ πολύ με αυτόν. Κομβικό σημείο για εμένα ήταν η πτυχιακή μου εργασία η οποία έφερε την γνωριμία μου με τον Ross Daly και την μετέπειτα συνεργασία μας ως βασικός του ηχολήπτης στις live εμφανίσεις του και σε πολλά recordings.
Recording Studio ή Live σκηνή και γιατί;
Σαν μουσικός απολαμβάνω πολύ τα recoding. Με κουράζει όμως πλέον να δουλεύω εγώ τον ήχο σε recording studio για παραγωγές άλλων. Προτιμώ τις αλλαγές στο περιβάλλον που δουλεύω, θέλω να μπορώ να κινούμε στον χορό. Μου αρέσει να δουλεύω τον ήχο σε δυνατό P.A και να προσπαθώ να προσαρμόσω τον ήχο μου στις απαιτήσεις του κάθε χορού.
Τι εξοπλισμό χρησιμοποιείς συνήθως;
Για recording edit και γενικά παραγωγή δουλεύω σε ένα PC με μια απλή κάρτα motu σε Cubase περιβάλλον. Όλο το album emerald είναι γραμμένο και παιγμένο με τα χέρια, δεν υπήρξε κάποιο programming δηλαδή σε sequencer ή κάποιος συγχρονισμός ανάμεσα στα μηχανήματα. Όλα μου τα FX είναι από κάποια πετάλια που έχω από την ηλεκτρική κιθάρα, τα vst που δουλεύω είναι κύριος για compression . Μου αρέσει όταν παίζω μουσική να ασχολούμαι και να πειράζω πράματα με τα χέρια μου real time χωρίς να κοιτάω μια οθόνη, οπότε όλο το home studio είναι στημένο με τέτοιο τρόπο ώστε η κεντρική μου κονσόλα που έχει κουμπωμένες όλες μου τις πηγές να χρησιμοποιείτε σαν μουσικό όργανο. Μου αρέσει να δουλεύω με αναλογικά synth, fm synthesizer, granular synth, euro rack, tape recorders, electronic drum pads και loop pedals.
Υπάρχει κάποιο dream project πάνω στο οποίο θα ήθελες να δουλέψεις στο μέλλον;
Όσο μεγαλώνεις σε συγκινούν όλο και λιγότερα πράματα, αυτό δεν σημαίνει ότι πάει τελείωσες, απλά χρειάζεται να αναζητήσεις λίγο παραπάνω. Εκεί που λες ok τα έχω δει-ακούσει όλα σε αυτό τον κόσμο όλο κάτι εμφανίζεται και σου πέφτει το σαγόνι. Αυτό τον καιρό η μουσική που με έχει ενθουσιάσει και σίγουρα με έχει επηρεάσει πολύ είναι η σύγχρονη ηλεκτρονική μουσική σκηνή τις Αφρικής.
Θέλεις να μας αποκαλύψεις με τι ασχολείσαι αυτόν τον καιρό
Το τελευταίο δίμηνο έχω σταματήσει να γράφω, συνθέτω μουσική, μόνο παίζω. Έβαλα ένα φρένο γιατί έχω πάρα πολλές ώρες ηχογραφήσεων που πρέπει σιγά σιγά να τις βάλω σε μια σειρά. Σίγουρα album με περίεργα κρουστά (με electroacoustic hybrid drum set) έρχονται καθώς και αρκετά Video για το EMERALD από φοβερούς visual artists.
Ποια είναι η μία συμβουλή που θα έδινες στους σπουδαστές του τμήματος Audio της SAE, αλλά και στους νέους επαγγελματίες, που ξεκινούν τώρα την καριέρα τους στον χώρο;
Αν δεν διασκεδάζουν με αυτό που κάνουν να αναζητήσουν αυτό που θα τους κάνει να νιώθουν χαρούμενοι και δημιουργικοί.
Που μπορούμε να σε βρούμε στα Social Media; Που μπορούμε να βρούμε το album;
Το album μπορείτε να το βρείτε για full streaming, στην ηλεκτρονική του μορφή ή σε βινύλιο από την προσωπική μου σελίδα στο bandcamp είτε στις σελίδες των label agios anthropos, orila record και untitled-1.
Τα δισκάδικα που το έχουν προς το παρόν είναι το Endropia record, το Homcore και το Rebel kollektiv distro στα Γιάννενα.
Ακουλούθησε τον Kostadis:
IG: https://www.instagram.com/kostadis.michail/
FB profile: https://www.facebook.com/kostadismichail
BC: https://kostadis.bandcamp.com/
YT: https://www.youtube.com/user/kostadism
For more information, please visit:
https://agiosanthroposrecords.bandcamp.com/
Tags
