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Passionné par le mixage ou la composition musicale ? Depuis 1976, nous nous engageons à former de futurs professionnels de la musique.

Choisir

Urban Music Production Certificate

Vue d'ensemble

Créez ! Produisez ! Performez !

Le hip-hop est aujourd'hui une culture à part entière. Le besoin en productions de qualité est toujours grandissant et il est primordial pour les artistes (vocalistes, beatmakers, DJ...) de disposer de connaissances solides, pour promouvoir vos réalisations.

Le cursus Urban Music Producer est assuré par des professionnels reconnus et couvre toutes les techniques appliquées à la production de musiques urbaines et beatmaking (Rap, hip-hop, RnB...) notamment sur le logiciel Ableton Live. 

Elle est désormais organisée en deux niveaux distincts de 4 mois (débutant et/ou avancé). Il est possible de s'inscrire directement pour le cursus complet sur 8 mois (Music production certificate)


Découvrez les morceaux de nos étudiants #SoundCloudSAE
 
Retrouvez l'interview d'Arvin Torres, ancien étudiant


Les intervenants de la formation :

Jean Marc Denizault, producteur et responsable de formation

C’est avec les mondialement connus DJ CAM, FUNK MOB, que Jean Marc Denizault sort sa première « galette » (disque) en 1994 sous le nom de Jmdee, Disiz la peste en 1998 chez Nouvelle donne puis chez Barclay. L’énorme succès du titre « j’péte les plombs » et de l’album « poisson rouge » ainsi qu’une tournée nationale lui permettent d’acquérir l’expérience du studio d’enregistrement et de mixage ainsi que dans le composition de morceaux. Depuis il a monté un label et commencé à transmettre sa passion pour la musique rap et électronique.

Sébastien Duffaut, DJ Techno et Producteur

Dj Techno/Hardcore, producteur au sein de « Troubles Fete Sound System » depuis 1995, Sébastien Duffaut apprend à sonoriser raves, concerts et soirées privées avec son collectif (T-F).

En 2004, s’associant à deux jeunes producteurs de musique techno, il se professionnalise en ouvrant «Adrénaline Shop», Magasin de disque, studio de production et label parisien spécialisé Techno. Il produira ou travaillera pendant cette période en collaboration avec de nombreux artistes ou labels indépendants de la scène électronique française ou européenne (Webbha, Elisa Do Brasil, Hokus-Pokus, Cyber Production etc…). 
Perfectionnant ses techniques de production, mixage et de mastering « Hardware » et « In the box » depuis la fin des années 90, c’est en 2015 qu’avec Sébastien Fossier, un autre ingénieur du son, qu’ils décident de monter le Studio Released, dédié à l’enregistrement, au mixage, et au mastering, ainsi qu’à la formation audio.

Il donne également les cours de Mix et de Mastering à la SAE Institute Paris, pour le Niveau 2 des formations Urban et Electronic Music. 

Emeric Zubar Producteur


Depuis près de 20 ans, Emeric Zubar maîtrise ses techniques de production, créant un son rare, peu commun au travail des autres producteurs locaux. Avec une discographie variée et des albums instrumentaux repris par des émissions de dance d’envergure internationales telles que « So You Think You Can Dance » , « Dance On » ou «  YAK FILMS » est aujourd'hui un acteur de poids.
Toutes ces collaborations et albums lui ont permis d’entrer en compétition avec la crème des compositeurs américains lors de l’événement iStandard « Beast of the Beats » Los Angeles en 2016. Evénement qui lui a valu la reconnaissance de grands noms dans l’industrie du disque (Focus, Beat Junkies, Dae One, Symbolic One…). 
En Janvier 2016, Emeric crée sa propre structure de sound design : DRIVENSOUNDS.
Avec DRIVENSOUNDS, Emeric collabore aujourd’hui avec un grand nombre d’entreprises du secteur afin de leur fournir des samples et presets de qualité (Native Instruments, Sounds.com, Presonus, Arturia, Loopmasters, Applied Acoustics Systems...).

 

RENTRÉES:​​

  • FEVRIER
  • JUIN
  • OCTOBRE

Les inscriptions pour la prochaine rentrée sont encore ouvertes. Les places sont limitées.


DURÉE :

  • 4 MOIS (NIVEAU 1 DÉBUTANT)
    ET / OU
  • 4 MOIS (NIVEAU 2 AVANCÉ)
  • 8 MOIS (NIVEAU 1 + 2)

Heures par semaine: 7H de cours théoriques + ateliers pratiques et projets individuels en studios
► Cours du soir (18h - 21h30)


FINANCEMENT : 
Un financement est possible pour les formations courtes, pour en savoir plus, cliquez ici.

   
 

Journée Portes Ouvertes
16.11.2019
S'inscrire

   

Pour une visite personnalisée du campus : 01 48 11 96 96 ou inscription@sae.edu


Modules

La formation UMC consiste en deux niveaux d’enseignement : Le Niveau 1 Débutant (4 mois) et le Niveau  2 Avancé (4 mois).

Le Niveau 1 est destiné aux étudiants possédant un peu ou aucune connaissance en technique de production musicale.

Après réussite du Niveau 1, l’étudiant peut, s'il le souhaite, continuer son apprentissage en s’inscrivant au Niveau 2.

Le Niveau 2 (Avancé) est destiné aux étudiants ayant réussi avec succès le Niveau 1 et/ou à toute personne possédant des connaissances avancées en production de musique.

Les travaux pratiques sont réalisés sur des stations de travail professionnelles équipées des derniers logiciels utilisés dans l’industrie numérique. Nous estimons qu‘une moyenne d‘environ 7 heures par semaine est nécessaire pour le bon suivi de la formation. En effet, les réservations sont faites par l‘étudiant en personne, ce qui lui permet d‘adapter son volume horaire à sa courbe de progression personnelle. Le temps annoncé ici représente un investissement normal pour suivre correctement le cursus.

Il n’y a pas de limite de nombre d‘heures de travaux pratiques dans les heures d’ouverture du centre de formation. L’étudiant peut en réserver autant qu’il le souhaite.

En plus des cours théoriques et des travaux pratiques, l’étudiant suivra plusieurs travaux dirigés (workshops) en petit groupe autour du professeur sur un sujet spécifique.

Techniques du son 
L’étudiant apprend l‘utilisation des différents éléments d’un studio d’enregistrement dans le cadre de la production de musique.
Production musicale 
Cette partie du programme permet d’inculquer à l‘étudiant les fondements de la théorie musicale, les différentes techniques d’arrangement et de structuration d’un morceau, la composition, la préproduction et le déroulement d’une séance de studio.
Mixage 
Le fonctionnement des effets (EQ, Compresseurs, Noise Gate, Delay, Reverb...) et les principes fondamentaux du mixage sont enseignés de manière théorique et pratique.
Logiciels MAO (musique assistée par ordinateur) 
Avec les séquenceurs et les logiciels de programmation rythmique présents dans l’industrie, l’étudiant se familiarise avec les environ- nements de travail professionnels.
Mastering 
Ce module traite des différentes étapes et des traitements utilisés afin que l‘étudiant puisse masteriser efficacement ses musiques.
La conception de home-studio et le music business 
En fin de cursus, l’étudiant apprend les grands principes du music business ainsi que toutes les données techniques à connaitre pour démarrer son propre home-studio.

La formation avancée Music Production Certificate a été créée avec comme mission d'offrir aux musiciens ayant une pratique avancée sur un logiciel de composition quelconque, un accès à des cours de niveau supérieur dans un programme complet de 4 mois.

Le cours sont découpés en 5 modules et couvriront plus en profondeur la théorie audio, la synthèse sonore, la musique à l’image, l’acoustique, le mixage, le mastering, le business et le marketing et bien plus encore:

Module 1
  • Modern Music Production (préparation d’un set Live) :
    ​Apprenez comment construire votre set de musique live pour la scène, les concerts, les clubs... Afin de laisser place à votre fibre artistique et à l’improvisation musicale. ­
     

  • MIDI : Langage incontournable de communication et de contrôle des instruments; logiciels; etc... Vous verrez son architecture de façon avancée afin d’avoir une compréhension plus poussée de vos propres machines et du logiciel sur lequel vous produisez. ­
     

  • Solfège avancé : Loin de vous enfermer dans des règles, la musique est un langage, alors pourquoi ne pas apprendre sa grammaire ? Vous verrez ici l’harmonisation et substitutions ainsi que l’analyse très importante pour acquérir vite les “codes” d’un style musical.

Module 2
  • Synthèse Sonore :
    Approfondissez vos connaissances afin d'acquérir une vision globale des éléments communs aux différents types de synthèse.
     

  • Sound Design :
    Une des étapes importante en production musicale moderne est la création de vos propres son afin de créer votre bibliothèque de son et sortir de l’utilisation exclusive des banques de sons du commerce.

Module 3
  • Théorie Audio :
    Vous verrez ici les propriétés du son ainsi que la façon dont on le mesure ce qui vous sera utile puisque qu’en tant que producteurs vous le “triturez” à longueur de temps.
     

  • Les Effets :
    Seront abordés les trois grandes familles des effets (fréquentiel,dynamique et temporel). Outils indispensables au producteurs.
     

  • Acoustique :
    Vous verrez ici les notions fondamentales d’acoustique qui sont indispensables afin de passer l’étape du producteur amateur au producteur averti.

Module 4
  • Mixage :
    Quel approche avoir lorsque de cette étapes cruciale qu’est le mixage ? Comprendre la métrologie, les outils pour mixer; la gestion de la dynamique etc..

  • Mastering :
    En quoi consiste le mastering d’un morceau, les outils pour mastering, le mastering analogue (hardware) et digital (software).

Module 5
  • Business :
    L’environnement professionnel de l’artiste et du producteur ainsi que les statuts fiscaux légaux mais aussi les business digital etc...
     

  • Marketing :
    La gestion de l’image et la communication de l’artiste,du label etc...

Admission

Les conditions d'admission

  • Avoir 18 ans (ou 17 ans avec accord parental - contacter notre équipe pédagogique : inscription@sae.edu )
  • Lettre de motivation
  • Attestation d'assurance responsabilité civile
  • Pour les étudiants nécessitant d'un visa, merci de cliquez ici 
     
  • Niveau 1 : aucune expérience ou connaissance préalable en production musicale n’est demandée. 
  • Niveau 2 : Si vous produisez déjà actuellement de la musique et avez des connaissances techniques en son, vous pouvez directement vous inscrire en Niveau Avancé. Dans ce cas, avant votre inscription, vous devez passer une examen avec le responsable de formation.

PLUS D'INFOS

Remplissez ce formulaire si vous souhaitez télécharger en version digitale notre brochure et le contrat d’inscription contenant la description de nos tarifs et plans de paiement.

Frais de scolarité

Complétez le formulaire pour obtenir :
votre brochure avec le programme des formations courtes et les frais de scolarité

Il y a plusieurs possibilités de financement de sa formation à SAE Institute Paris. En savoir plus ici.
Pour toutes questions complémentaires, n’hésitez pas à contacter notre équipe de conseillers pédagogiques : par mail inscription@sae.edu  ou par téléphone du lundi au vendredi de 9h30 à 17h30 au 01 48 11 96 96.

Débouchés

"La maîtrise commence par la compréhension, c’est le but que je me suis fixé, afin que chaque élèves puisse s’affranchir de la technique et ainsi libérer son potentiel créatif dans sa pratique musicale."
Jean-Marc Denizault, Responsable Urban Music Production Certificate


  • Music Producer
  • Remixer
  • Urban Music Performer
  • Live Performer
  • Animateur d'atelier individuel ou collectif par MAO (Musique assistée par ordinateur)
     

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Toujours enclin à améliorer ses programmes et à suivre les avis de ses intervenants, SAE Institute se réserve le droit d’apporter des modifications au contenu présenté.