Jeux vidéo

Vous aimez jouer? Pourquoi ne pas en faire votre carrière? L’un des plus gros secteur des médias numériques est en recherche constante de nouveaux talents et de nouveaux techniciens.

Choisir

Game Art Bachelor Programme

Vue d'ensemble

Révélez votre talent artistique et créez votre monde virtuel !

Le Bachelor Game Art est destiné aux artistes, souhaitant construire un monde en 3D que les joueurs ne voudront plus quitter. Cette formation, sur trois ans, est composée d'une année de fondations où vous apprendrez les bases du jeu vidéo, puis de deux années de spécialisation.

Vous étudierez les techniques de modélisation 3D, des textures complexes, des environnements et des personnages, en passant par l’intégration aux moteurs de développement. À la fin de votre formation vous serez en mesure de présenter un Portfolio professionnel qui facilitera votre entrée dans l'industrie du jeu vidéo. 

Vie étudiante 
  • En collaboration avec les étudiants des autres départements (même des autres pays) comme un studio complet de jeux vidéo
  • Étroite supervision par notre équipe de professionnels dédiés et accompagnement pour la création de votre propre Showreel
  • Équipements haut de gammes et PC utilisant les derniers logiciels de l'industrie​
  • Masterclass avec des invités spéciaux du monde entier et une vie étudiante débordante dans un campus rempli de personnes créatives
Inside Games Education X SAE Europe du Sud Ouest

Que ressentez-vous en tant qu’étudiant dans une équipe de production de jeux ? Quel sera votre rôle? Dans quelle mesure est-il unique d’apprendre et d’interagir avec des professionnels de l’industrie et des étudiants d’autres pays ?

Découvrez le monde éducatif des jeux de SAE en Europe du Sud-Ouest avec notre mini-documentaire "Inside Games Education".

Interview Guillaume Vanson | Formateur Game Art

 

Diplôme professionnel SAE

RENTRÉE : 

  • SEPTEMBRE 2019

BACHELOR DURÉE : 

  • 3 ans 

► Formation accessible aux Niveaux BAC

   
 

Journée Portes Ouvertes
16.11.2019
Présentations / Ateliers / Visites
S'inscrire
   

Dans le Top 10 des écoles de jeux vidéo en Europe par The Rookies

Pour une visite personnalisée du campus : 01 48 11 96 96 ou inscription@sae.edu

Modules

Vous commencerez par une année de tronc commun où vous apprendrez les bases de la culture et de la psychologie du jeu, ainsi que les bases artistiques du dessin et de la production visuelle. Elle vous permettra de comprendre l’ensemble du workflow dans l’industrie du jeu vidéo et de connaître votre rôle futur dans celle-ci. 

1er semestre

Bases du Game Design
  • Théorie du jeu
  • Analyse de jeu & Framework MDA
  • Mécaniques de jeu
  • Level Design
  • Prototypage
Psychologie du Jeu
  • Immersion et magic Circle.
  • Pourquoi on joue.
  • Addiction
  • Type de joueurs
  • Type d'esthétique et d’expérience
Histoire et Culture du Jeu

 

  • Histoire du jeu et du graphisme généré par ordinateur
  • Culture basée sur la nationalité et le marché
  • Culture et philosophie des entreprises (Nintendo, Activision, Blizzard, Indie Games)
  • ESPORTS
  • Perspectives dans l’industrie et développement professionnel

 

Théorie Artistique
  • Art traditionnel
  • Dessin traditionnel
  • Théorie des couleurs
  • Dessin d’observation
Projet Portfolio I

Évaluation sommative/ Projet Portfolio - Jeu de plateau

2ème semestre

Mathématiques & Physique comme phénomènes naturels
  • Etude et compréhension des phénomènes naturels et création d’environnements virtuels
  • Modification des règles de la nature en relation avec le Gameplay
  • Algèbre Linéaire
  • Géométrie
Production & Développement de jeux
  • Pipeline
  • Processus itératif
  • Travail d’équipe
  • Gestion des ressources humaines
  • Outils de production
Moteurs de Jeu & Outils
  • Interface
  • Usage propre
  • Gestion des assets
  • Interactivité et Graphismes en temps réel
Design Visuel
  • Bases du dessin digital
  • Introduction à Photoshop
  • Introduction à Illustrator
  • Bases du design conceptuel
Project Portfolio II

Lors de votre deuxième année vous étudierez les techniques de la modélisation 2D et 3D des environnements et des personnages, en passant par l’intégration aux moteurs de développement. Cette deuxième année aura un focus sur l’industrie du mobile.

2D Environment Art
  • Traditional art
  • Hand drawing techniques
  • Color Theory
  • Digital 2D Basics
3D Mobile Environment Art
  • 3D Principles
  • 3D Modeling
  • UV Mapping
  • Basic Texturing
  • Topology and optimisation
  • Pipeline overview
2D Character Art
  • Digital 2D basics
  • Thumbnail sketching
  • Figure drawing
  • Basic Anatomy
  • Concept Design Basics
3D Mobile Character Art
  • 3D Principles
  • Organic 3D Modeling
  • Organi UV Mapping
  • Basic Texturing
  • Topology and optimisation
  • Rigging and skinning
  • Pipeline overview
Unity Technical Art
  • Illumination principles
  • Video games VFX basics
  • Shaders and materials
  • Unity mecanism
Unity : Video Game
  • Camera systems
  • Physics
  • SCRUM basics
  • Game Design Document

La troisième année vous permettra d’approfondir les connaissances techniques de la modélisation et de la texture complexe. Au cours du dernier module, le « projet de fin d’études » vous permettra de travailler en équipe avec les étudiant(e)s des autres formations de la section Games pour développer un jeu.

Advanced 3D Environment Art
  • Digital Sculpting
  • Parametric Texturing
  • Advanced Shading
  • 3D Terrains
  • Modularity / Kit Bashing
Advanced 3D Vehicles and Props Art
  • Subdivision Surface modeling
  • Hard Surface Workflows
  • Digital Sculpting
  • Floating Geometry
  • Hard Surface Texturing
Advanced 3D Character Art
  • Digital Sculpting
  • Advanced Anatomy
  • Advanced Character Texturing and shading
Unreal Engine Technical Art
  • Advanceds Illumination
  • Video games VFX
  • Advanced parametric Shaders and materials
 
Advanced Specialization Project: VR Systems / Photogrammetry
  • VR Systems
  • Photogrammetry workflows
  • Advanced Rendering
  • Motion Capture
Unreal Engine
  • Camera systems
  • LODs and colliders
  • Physics
  • SCRUM
  • Game Design Document
  •  
Admission

LES CONDITIONS D'ADMISSION

  • Avoir 18 ans (ou 17 ans avec accord parental - contacter notre équipe pédagogique : inscription@sae.edu )
  • Avoir un niveau BAC ou équivalent (Terminal / lycée)
  • Lettre de motivation
  • Attestation d'assurance responsabilité civile

 

PLUS D'INFOS

 

Remplissez ce formulaire si vous souhaitez télécharger en version digitale notre brochure et le contrat d’inscription contenant la description de nos tarifs et plans de paiement.

Frais de scolarité

► Offre de lancement : 10% de remise pour toute inscription avant le 16 septembre 2019.



Complétez le formulaire pour obtenir (par e-mail et via un lien de téléchargement) :
la brochure SAE Institute Paris, le contrat d'inscription et les frais de scolarité

Débouchés

Studyrama parle de nous : 
"Les formations au jeu vidéo à Paris et en Île de France", découvrir ► 

"Le projet final et le showreel sont la première preuve officielle de vos compétences. En parallèle de celui-ci, passez autant de temps que possible sur vos propres projets, car ils vous aideront à travaillier votre univers et à cultiver votre originalité."
Guillaume Vanson, Responsable Game Art & Animation 


Les débouchés professionnels :

Lead designer

Le lead designer est chargé de coordonner l'activité de l'ensemble des Game Designers pour un jeu vidéo, il a donc un rôle d'intermédiaire entre les équipes et doit donc maîtriser la chaîne de production et les métiers du jeu vidéo.

Modeleur 3d

Le modeleur 3D réalise les modèles en trois dimensions des jeux vidéo : personnages, objets, environnements, en créant des “sculptures” numériques.

Animateur 2D/3D temps réel

L'animateur 3D/2D crée et simule des espaces imaginaires ou futurs dans le jeu vidéo.

Environment Artist

L'environment Artist / décorateur donne une vision artistique à l'ensemble du projet. Il travaille en 3D et doit maîtriser les différentes techniques de modélisation volumique, spatiale...

Character designer

Le Character designer imagine et donne vie aux personnages de jeux vidéo ou de films d'animation.

Matte painter

Le matte painter intervient dans l'étape de la production du jeu vidéo, c'est à dire la fabrication concrète. Il va créer artificiellement les décors d'arrière-plan du jeu.

Graphiste 2D/3D

Le Graphiste 2D/3D ou Game Artist détermine les éléments graphiques d’un jeu vidéo : personnages, paysages, objets, couleurs, textures... Il invente des mondes et produit précisément ce que va voir le joueur.

Level designer

Le level designer est chargé de concevoir les différents niveaux dans lesquels le joueur évoluera. Il conçoit donc l'environnement du jeu vidéo, à partir des mécanismes et interactions déjà établis par l'équipe de création et les mettre en scène.

Game designer

Le game designer conçoit les règles du jeu, les fonctions à utiliser et toutes les possibilités d’interaction offertes au joueur. Il traduit un scénario écrit en jeu virtuel, avec personnages, scènes, situations et décors.

 

                              

*L'accès au cycle universitaire validé par Middlesex University et permettant l'obtention d'un "Honours Degree" ne peut se faire qu'à raison d'avoir validé le cycle "SAE Diploma" Toujours enclin à améliorer ses programmes et à suivre les avis de ses intervenants, SAE Institute se réserve le droit d’apporter des modifications au contenu présenté.
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