BA/BSc Digital Film Production
Venez voir l’enver du décor avec notre programme Digital Film Production
Les conditions d'admission
BA/BSc Digital Film Production
Étudiants de l'UE
Conditions d'entrée
Être âgé de 18 ans ou de 17 ans avec accord parental
Diplôme d'études secondaires
Niveau de langue B2
Formulaire de candidature, dûment rempli, daté et signé
Copie du diplôme d'études secondaires
Certificat d'aptitude linguistique
Copie de la carte d'identité ou du passeport
1 photo d'identité
Preuve de paiement des frais d'inscription
BA/BSc Digital Film Production
Étudiants internationaux
Conditions d'entrée
Être âgé de 18 ans ou de 17 ans avec accord parental
Diplôme d'études secondaires
Niveau de langue B2
Formulaire de candidature, dûment rempli, daté et signé
Copie du diplôme d'études secondaires
Certificat d'aptitude linguistique
Copie de la carte d'identité ou du passeport
1 photo d'identité
Preuve de paiement des frais d'inscription
Durée
2 années temps plein
BA/BSc Digital Film Production
Durée
2 années temps plein
Rentrées
Septembre 2022
BA/BSc Digital Film Production
Rentrée
SAE Bruxelles
Septembre 2022
Septembre 2023
Partenaire universitaire
This program was developed and is delivered and assessed by SAE Institute, awarded by and quality assured by University of Hertfordshire.
BA/BSc Digital Film Production
Partenaire universitaire
This program was developed and is delivered and assessed by SAE Institute, awarded by and quality assured by University of Hertfordshire.
Langues
Anglais, Français,
Anglaise
Film
1AD: Vo Van Trung Nguyen / DOP: Gheorghe Torica / Writer: Farès Manners / Sound Engineer: Victor Modde, Bruno Petric, Nicolas Dejardin / Film editor: Farès Manners / Color grader: Farès Manners / Main Actors: Jess Lopez, Fred Mastro, Jimmy Mds, Ben'Do, Pascale Biasio, Serena Guerreiro, Alain Van Laethem, Metin Tumbas, Michal Zima, Ope Adenaike, Geoff Atkinson, Sy Clarke, Sandrine Henry, Eric Morenhout, Najois Sabra, Victor Modde, Bruno Petric, Costa Fadakis
Film
Film Project | Documentary "Un Autre Monde"
Les étudiants associés
Farès Manners
Film
Film
Film Project | Short Film "Comme si de rien n’était"
Les étudiants associés
Sara Snaps
Aperçu
Equipe Technique:
Producteur: Antoine Goose
Réalistateur: Sara Snaps
Assistant réalisateur: Antoine Goose
Script: Simon Noël
DOP: Valentin Iliou & Maxime Brasset
Cadreur: Alan Iuliano & Guillaume Colleau
Scénariste: Sara Snaps
Ingenieur du son: Antoine Goose
Monteur image: Antoine Goose
Mixeur son: Antoine Goose
Etalonneur: Jonathan Da Silva
Compositeur: Anthonin Bertheas & Florent Goose
Artistes: Estelle Crépin, Michael Luboya, Geoffrey Carpiaux, Renaud Garnier Fourniguet, Stéphane Menga.
Film
Film
Film Project | Short Film "L'homme de Taille"
Les étudiants associés
Raphael Bollaert
VOTRE CARRIÈRE DANS LE FILM COMMENCE MAINTENANT
Découvrez les coulisses de notre cours de production de films numériques.
Ce cours a été conçu pour fournir une expertise à la fois théorique et pratique. Vous apprendrez des techniques pour le long métrage, le documentaire, la distribution et la publicité.
Nous vous enseignons la pré-production, la production et la post-production. En somme, toutes les compétences dont vous avez besoin pour réaliser des films de qualité professionnelle.
Vous aurez accès à nos caméras numériques standard ainsi qu'à notre équipement de production cinématographique, et vous bénéficierez du soutien et des conseils de nos superviseurs de films.
Vous travaillerez à la fois de manière indépendante et en collaboration sur des productions factuelles et fictives, ce qui vous permettra d'obtenir un diplôme avec un ensemble de compétences techniques de haut niveau pour être opérationnel sur n'importe quel plateau de tournage dans le monde.
Ce cours a été conçu pour fournir une expertise à la fois théorique et pratique. Vous apprendrez des techniques pour le long métrage, le documentaire, la distribution et la publicité.
Nous vous enseignons la pré-production, la production et la post-production. En somme, toutes les compétences dont vous avez besoin pour réaliser des films de qualité professionnelle.
Vous aurez accès à nos caméras numériques standard ainsi qu'à notre équipement de production cinématographique, et vous bénéficierez du soutien et des conseils de nos superviseurs de films.
Vous travaillerez à la fois de manière indépendante et en collaboration sur des productions factuelles et fictives, ce qui vous permettra d'obtenir un diplôme avec un ensemble de compétences techniques de haut niveau pour être opérationnel sur n'importe quel plateau de tournage dans le monde.
Pourquoi étudier à SAE Institute Bruxelles?
Accès à du matériel et à des studios professionnels.
Conseils de nos Superviseurs.
Une approche pratique du métier.
40 ans d’expérience dans l’apprentissage de l’audiovisuel.
Vous apprendrez notamment:
l’utilisation des caméras
la machinerie
techniques d'éclairage
l'écriture de scénario
gestion d'équipe sur le plateau
la pré-production
la direction d’acteurs
le rôle du réalisateur
le repérage
le montage
l'étalonnage
le réalisation de documentaires, fiction, publicité
...
Le programme
1er trimestre
Vous commencerez votre parcours d'apprentissage avec nous en développant les compétences ainsi que les connaissances techniques et créatives essentielles qui sont nécessaires pour développer un concept de court métrage que vous porterez ensuite à l'écran au terme d’un processus de production complet. Tous les aspects des carrières dans l'industrie cinématographique reposent sur ces compétences fondamentales qui vous permettront de maîtriser votre métier.
Vous serez initié à une série de pratiques et de processus fondamentaux dans la production cinématographique, et vous obtiendrez une vision d'ensemble de l'industrie cinématographique ainsi que de ses flux de travail. Au cours du premier trimestre, vous acquerrez des connaissances et des compétences dans plusieurs domaines essentiels grâce à un enseignement théorique et pratique, tout en vous constituant un portefeuille de projets.
Les thèmes abordés seront les suivants :
Planification de la production
Fonctionnement de la caméra
Techniques d'éclairage
Travail en équipe
Enregistrement du son
Théorie du montage
Montage non-linéaire
Les thèmes abordés seront les suivants :
Planification de la production
Fonctionnement de la caméra
Techniques d'éclairage
Travail en équipe
Enregistrement du son
Théorie du montage
Montage non-linéaire
Vous serez initié aux différents éléments créatifs et organisationnels qui doivent être mis en œuvre avant de pouvoir faire passer un film au processus de production physique. Vous développerez des compétences en matière de narration et d'écriture de scénarios et vous découvrirez les différents processus à l’œuvre dans le cadre de la planification de votre production.
Les thèmes abordés seront les suivants :
Structure narrative d'un court métrage
Développement de l’histoire
Rédaction du scénario
Pitch
Prévisualisation
Recherche
Analyse de film
Conception de la production
Les thèmes abordés seront les suivants :
Structure narrative d'un court métrage
Développement de l’histoire
Rédaction du scénario
Pitch
Prévisualisation
Recherche
Analyse de film
Conception de la production
2ème trimestre
Tout au long du deuxième trimestre d'enseignement, vous concentrerez vos compétences sur la production et la post-production de films. Vous aurez ainsi l'occasion d'acquérir de l'expérience dans différents métiers de la production et de travailler sur différents processus de post-production pour finaliser un film en vue de sa distribution.
Au cours du 2ème trimestre, vous acquerrez les compétences associées au développement et à la communication de la vision globale d'un film, ainsi qu'au travail des métiers dits « below the line » qui vous permettront de porter vos récits à l'écran. Vous continuerez à développer vos compétences de technicien caméra, de machiniste, de technicien chargé de l’éclairage et du son, mais également celles liées aux fonctions organisationnelles associées à la gestion de la production, à l'assistance à la réalisation et à la gestion des lieux de tournage.
Les thèmes abordés seront les suivants :
Réalisation cinématographique (y compris caméra, lumière, machinistes)
Notions audio de base (enregistrement sur le plateau)
Mise en scène
Usages en plateau
Gestion de la production
Gestion de projet
Questions juridiques (droits d'auteur)
Réalisation cinématographique (y compris caméra, lumière, machinistes)
Notions audio de base (enregistrement sur le plateau)
Mise en scène
Usages en plateau
Gestion de la production
Gestion de projet
Questions juridiques (droits d'auteur)
Ce module vous permettra d'acquérir une connaissance pratique de la phase de post-production d'un film. Vous acquerrez les connaissances et les compétences nécessaires pour mener à bien une série de flux de travail de post-production tout en préparant un projet de film en vue de sa distribution. En utilisant les logiciels habituels dans l'industrie, vous monterez votre film, vous effectuerez la correction et l'étalonnage des couleurs, et vous développerez des compétences de base en matière de montage audio.
Les thèmes abordés seront les suivants :
Montage vidéo
Montage audio
Théorie et techniques de montage
Étalonnage/correction des couleurs
Motion design
Flux de travail en post-production
Les thèmes abordés seront les suivants :
Montage vidéo
Montage audio
Théorie et techniques de montage
Étalonnage/correction des couleurs
Motion design
Flux de travail en post-production
3ème trimestre
Le troisième trimestre vous plonge dans un environnement de travail professionnel où vous entreprendrez un certain nombre de projets déterminés en utilisant une approche de « studio de création » par projet. Les studios de création permettent une approche pratique de votre formation grâce à des activités d'évaluation typiques qui correspondent aux pratiques de l'industrie.
Avec le cours « Studio de création 1 », vous commencerez à appliquer vos compétences pratiques fondamentales à l'art et à la technique de réalisation de films documentaires. Vous développerez des compétences techniques et narratives en travaillant sur une série de projets pour produire des films de non-fiction.
Vous serez guidé à travers une série d'ateliers pratiques dans lesquels vous découvrirez les techniques d'interview et d'éclairage ainsi que la façon d’enregistrer des séquences captivantes et vivantes pour raconter vos histoires. Grâce à des cours théoriques et à des séances d’échange avec les enseignants et les autres étudiants, vous développerez vos compétences en matière de recherche, d’identification et d'élaboration de récits captivants avec des modalités différentes.
De manière individuelle mais également au sein d'une équipe créative, vous travaillerez sur des caméras HD et UHD, et vous découvrirez toute une variété de compétences en matière de production et de post-production, tout en portant à l'écran des histoires réelles.
Les thèmes que vous pourrez aborder dans le cours « Studio de création 1 » sont les suivants :
Planification de la production de documentaires
Recherche
Style et genre
Pratiques de la production de films factuels
Techniques d'entretien
Montage de documentaires
Analyse réflexive et critique
Contextes culturels
Vous serez guidé à travers une série d'ateliers pratiques dans lesquels vous découvrirez les techniques d'interview et d'éclairage ainsi que la façon d’enregistrer des séquences captivantes et vivantes pour raconter vos histoires. Grâce à des cours théoriques et à des séances d’échange avec les enseignants et les autres étudiants, vous développerez vos compétences en matière de recherche, d’identification et d'élaboration de récits captivants avec des modalités différentes.
De manière individuelle mais également au sein d'une équipe créative, vous travaillerez sur des caméras HD et UHD, et vous découvrirez toute une variété de compétences en matière de production et de post-production, tout en portant à l'écran des histoires réelles.
Les thèmes que vous pourrez aborder dans le cours « Studio de création 1 » sont les suivants :
Planification de la production de documentaires
Recherche
Style et genre
Pratiques de la production de films factuels
Techniques d'entretien
Montage de documentaires
Analyse réflexive et critique
Contextes culturels
4ème trimestre
Le deuxième trimestre du cours « Studio de création » se concentre sur les compétences de production en collaboration, avec la constitution d’une équipe créative pour développer, produire et distribuer toute une variété de projets de films.
Le cours « Studio de création 2 » vous permet d'en apprendre davantage sur l'aspect commercial de l'industrie cinématographique et sur le rôle essentiel du producteur. La collaboration avec des étudiants de différentes disciplines, comme le son et l'animation, vous aidera à produire un court métrage de fiction ou une série de films publicitaires, y compris des clips musicaux, des publicités et des vidéos d'entreprise.
Si vous optez pour la production d'un court métrage de fiction, vous continuerez à développer vos compétences en matière de narration, de réalisation et de cinématographie en donnant vie à votre récit. En règle générale, vous collaborerez avec des étudiants de production audio pour vous assurer que la bande son, la prise de son et la post-synchronisation sont d'un niveau professionnel. Vous aurez également l'occasion d'intégrer des effets visuels en collaborant avec nos étudiants en animation. Au final, vous aurez pour objectif de produire un film narratif de fiction de haute qualité prêt à être distribué et à être présenté dans des festivals.
Si vous souhaitez développer vos compétences de production dans le monde du film publicitaire, vous aurez l'occasion de travailler sur une série de projets créatifs et de collaborer avec des étudiants issus des programmes créatifs du SAE, notamment la production audio, la création de contenu et le marketing en ligne, ou l’industrie musicale. Vous serez guidé à travers le processus de développement du concept tout en acquérant des compétences dans la relation professionnelle avec les clients et en élargissant vos compétences de production à la production d'événements en direct et à la production multi-caméras ainsi qu'aux techniques de montage multi-clips.
Les thèmes que vous pourrez aborder dans le cours « Studio de création 2 » sont les suivants, sans que cette liste soit exhaustive :
Production de films de fiction
Production de films publicitaires
Travail en équipe
Collaboration et communication
Entreprise
Notions de base en matière de marketing (analyse du groupe cible, cycle de vie du produit, développement du produit)
Planification commerciale (budgétisation, financement)
Projets de pitch
Contrats
Commercialisation et distribution de films
Si vous optez pour la production d'un court métrage de fiction, vous continuerez à développer vos compétences en matière de narration, de réalisation et de cinématographie en donnant vie à votre récit. En règle générale, vous collaborerez avec des étudiants de production audio pour vous assurer que la bande son, la prise de son et la post-synchronisation sont d'un niveau professionnel. Vous aurez également l'occasion d'intégrer des effets visuels en collaborant avec nos étudiants en animation. Au final, vous aurez pour objectif de produire un film narratif de fiction de haute qualité prêt à être distribué et à être présenté dans des festivals.
Si vous souhaitez développer vos compétences de production dans le monde du film publicitaire, vous aurez l'occasion de travailler sur une série de projets créatifs et de collaborer avec des étudiants issus des programmes créatifs du SAE, notamment la production audio, la création de contenu et le marketing en ligne, ou l’industrie musicale. Vous serez guidé à travers le processus de développement du concept tout en acquérant des compétences dans la relation professionnelle avec les clients et en élargissant vos compétences de production à la production d'événements en direct et à la production multi-caméras ainsi qu'aux techniques de montage multi-clips.
Les thèmes que vous pourrez aborder dans le cours « Studio de création 2 » sont les suivants, sans que cette liste soit exhaustive :
Production de films de fiction
Production de films publicitaires
Travail en équipe
Collaboration et communication
Entreprise
Notions de base en matière de marketing (analyse du groupe cible, cycle de vie du produit, développement du produit)
Planification commerciale (budgétisation, financement)
Projets de pitch
Contrats
Commercialisation et distribution de films
5ème trimestre
Lorsque vous arriverez dans votre avant-dernier trimestre d'études, vous commencerez à vous spécialiser dans le domaine de votre choix au sein des industries cinématographiques.
Le cours « Studio de création 3 » vous donne l'occasion d'identifier votre centre d'intérêt professionnel et de développer des connaissances approfondies et solides dans ce domaine.
Vous pouvez choisir d'entreprendre des activités structurées liées à l'industrie sous la forme de « projets en direct » ou de mener un projet de recherche dans votre domaine de spécialisation. Ce module vous permettra d'acquérir une connaissance approfondie de la pratique professionnelle et il vous donnera la possibilité d'orienter votre développement professionnel en fonction de votre projet professionnel futur.
Les spécialisations propres au cinéma comprendront des projets négociés et en direct liés à l’industrie qui seront conçus en collaboration avec les enseignants et avec l’industrie. Ces projets pourront porter sur des domaines tels que la fiction, la non fiction, les productions cinématographiques expérimentales, publicitaires ou transmédias et vous œuvrerez généralement comme producteur, réalisateur, scénariste, directeur de la photographie ou monteur.
En prenant des décisions basées sur des faits et en mobilisant votre maîtrise de la pratique dans les médias créatifs, vous travaillerez également à l'élaboration d'une proposition pour votre projet de fin d’études. Nous vous aiderons à définir les méthodologies et les résultats appropriés pour un projet de fin d’études dans le domaine des arts ou des sciences.
Les thèmes que vous pourrez aborder dans le cours « Studio de création 3 » sont les suivants, sans que cette liste soit exhaustive :
Rédaction de scénarios
Production
Mise en scène
Cinématographie
Montage
Étalonnage des couleurs
Narration transmédia
Production de films publicitaires
Vous pouvez choisir d'entreprendre des activités structurées liées à l'industrie sous la forme de « projets en direct » ou de mener un projet de recherche dans votre domaine de spécialisation. Ce module vous permettra d'acquérir une connaissance approfondie de la pratique professionnelle et il vous donnera la possibilité d'orienter votre développement professionnel en fonction de votre projet professionnel futur.
Les spécialisations propres au cinéma comprendront des projets négociés et en direct liés à l’industrie qui seront conçus en collaboration avec les enseignants et avec l’industrie. Ces projets pourront porter sur des domaines tels que la fiction, la non fiction, les productions cinématographiques expérimentales, publicitaires ou transmédias et vous œuvrerez généralement comme producteur, réalisateur, scénariste, directeur de la photographie ou monteur.
En prenant des décisions basées sur des faits et en mobilisant votre maîtrise de la pratique dans les médias créatifs, vous travaillerez également à l'élaboration d'une proposition pour votre projet de fin d’études. Nous vous aiderons à définir les méthodologies et les résultats appropriés pour un projet de fin d’études dans le domaine des arts ou des sciences.
Les thèmes que vous pourrez aborder dans le cours « Studio de création 3 » sont les suivants, sans que cette liste soit exhaustive :
Rédaction de scénarios
Production
Mise en scène
Cinématographie
Montage
Étalonnage des couleurs
Narration transmédia
Production de films publicitaires
Trimester 6
During your final trimester you will work to the completion of your final Major Project, which will have been designed, scoped and approved through the preceding term. This project gives you the opportunity to focus and advance your knowledge and skills in your chosen specialism within your field, and serves as the culmination of your learning journey with SAE. Previously, students have used their Major Project as a springboard into industry, creating award winning projects, establishing their own businesses or making connections with industry professionals that have led to employment.
Carrières & débouchés:
Réalisateur
Première assistant
Scénariste
Producteur exécutif
Assistant de production
Chef opérateur
Assistant caméra
Monteur
Étalonneur
Machino
Électro
La SAE vous ouvrira différentes opportunités de carrière, à vous de choisir.
